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| Sergio Pitol |
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| Papá Hemingway, 2013 Raúl Villarreal |
No importa que Ernest Hemingway haya muerto hace más de medio siglo. El Premio Nobel de Literatura de 1954 todavía permite que sus seguidores descubran nuevas facetas de su vida a través de los relatos. Hace dos semanas se presentó en París su cuento inédito A Room on the Garden Side (Una habitación en el jardín). El relato casi autobiográfico desvela las proezas del escritor en la liberación de la capital francesa en 1944. Ahí donde fue corresponsal y parte de la resistencia a la vez. La revista The Strand Magazine fue la responsable de publicar el texto, cuyo original de 15 páginas escrito a mano descansaba silencioso durante décadas en la Biblioteca John Fitzgerald Kennedy de Boston junto a otras tres de sus historias breves.
Platero fue mucho más que un burro para el literato español Juan Ramón Jiménez. Platero fue su fuente de inspiración y a través del cual el poeta logró desarrollar y crear sus versos. Se dice que este burro está enterrado bajo uno de los pinos de su finca de veraneo Fuentepiña, la misma donde escribió su gran obra Platero y yo (1914). Uno de los libros más traducidos en los últimos cien años, después de La Biblia y El Quijote.
Son quizá las dos voces más poderosas de las que dieron inicio al movimiento #MeToo. Las dos denunciaron los abusos sexuales del productor Harvey Weinstein a finales del año pasado. Este lunes, más de una semana después de que la actriz y activista Asia Argento fuera acusada de haber abusado sexualmente de un menor, la actriz y activista Rose McGowan reveló sus sentimientos al respecto. Y contó más. Por ejemplo, que fue su pareja sentimental quien filtró unos mensajes de texto de Argento que dañaron gravemente su credibilidad ante la opinión pública.
Nubarrones cubrían La Mostra esta mañana. Llegó la lluvia al Lido. Y, poco después, el huracán. En un festival rendido a las estrellas del cine, la diva de la música ha arrasado: aplausos, fotos, sala de prensa abarrotada. “¿Lady Gaga vendrá?”, se repetía como un estribillo en los días previos. Pues, ahí estaba, y sonreía agradecida. “Siempre he soñado con ser actriz. Hace falta una sola persona que crea en ti en el mundo para que las cosas puedan ocurrir”, ha asegurado. Ella la encontró en Bradley Cooper y en su debut como director: el actor filma el cuarto remake de Ha nacido una estrella, que protagoniza junto con Lady Gaga. La película se presentó fuera de concurso, y llegará a las salas españolas en octubre.Ya que hemos visto tantas veces esta historia, sabemos que ha resistido a la prueba del tiempo, sobre todo porque habla de la humanidad”, ha defendido la cantante, ante su primer rol importante en el cine tras algún cameo. Como sus anteriores versiones, Ha nacido una estrella cuenta el cruce entre un divo autodestructivo y una joven que reboza un talento que nadie conoce. Su relación pone en juego hasta sus extremas consecuencias amor, fama y ego. Cooper traslada la historia del cine a la música rock y country, y parece inspirarse especialmente en la versión de los setenta, con Barbra Streisand y Kris Kfristofferson.
“Nadie está haciendo estas películas de episodios. Queremos que vuelvan”, ha explicado Ethan Coen, en su rueda de prensa. “Hemos escrito estas historias durante 25 años. No sabíamos qué hacer con ellas. Nos planteamos que cada una fuera una película. Pero cuando las juntamos, aunque sean muy distintas por tono y género, tenían grosso modo el mismo argumento”, ha agregado Joel. En efecto, la película mezcla a un pistolero mucho más rápido de lo que su cara dé a entender, un viejo en busca obsesiva de oro o una diligencia donde una ultracatólica y un chiflado cazador discuten sobre cuánto se parecen los humanos a los hurones. Pero, en el fondo, The Ballad of Buster Scruggs habla del cambio y la repetición, del paso del tiempo, de cómo afrontarlo y dónde conviene poner los límites del deseo y la ambición, de la efímera huella de los hombres.
“Teníamos muy clara desde el principio la secuencia de las historias. La película tiene una progresión: empieza más cerca de la comedia y se va haciendo más oscura”, ha agregado Joel Coen. Aunque quizás sea con el tercer capítulo, en el que el teatro afronta la amenaza de otros entretenimientos, donde alcanza su máxima expresión. En Sangre fácil, celebrado debut de los hermanos, se decía: “Todo siempre puede ir mal, aunque seas el presidente de EE UU o el papa”. Ha valido también para ellos mismos. Porque, entre cumbres gloriosas, de Fargo a El gran Lebowski, hasta No es país para viejos, su filmografía ha cogido también derroteros menos convincentes, hasta decepcionar a muchos con su anterior trabajo, Ave César. Aquí, dos años después, retoman un filón preciado. Y, de paso, también asombran al público con las asombrosas localizaciones que escogieron con extremo cuidado.
“No considerábamos esta película como un western. Claramente lo es, pero se trataba más de mirarse en el espejo”, ha añadido Joel. Por eso negaron posibles comparaciones con Dos hombres y un destino o incluso con su propio filme del Oeste, Valor de ley. Esta película también se distingue por su distribución: tiene a Netflix detrás, así que se difundirá sobre todo online. “Las decisiones principales llegaron antes de subieran a bordo. La plataforma no importa”, ha dicho Joel. Ethan ha añadido: “Para nosotros es importante el hecho de que también llegue al cine, para que quien quiera verla en gran pantalla lo pueda hacer”. Finalmente, Joel Coen ha roto otra lanza a favor de Netflix: “Financian películas que no son mainstream, y eso es muy importante. Es un modo para mantener viva esta forma de arte".
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