Deshaciendo a Maria Callas

 

Maria Callas después de un recital en el Théâtre des Champs-Élysées, París 1973. 

Deshaciendo a María Callas

Ben Miller

14 de enero de 2025

En sus mejores momentos, Maria Callas podía ofrecer una interpretación que no podía ser superada. Otros podrían hacerlo igual de bien, de manera diferente, pero no mejor. A lo largo de una breve carrera, habiendo sido criada por una madre pobre y maltratadora y formada lejos de las alturas dominantes del mundo de la ópera, cantó una asombrosa variedad de papeles, incluidos papeles de Wagner como Kundry que exigen fuerza y ​​poder sostenidos, papeles de alta coloratura en óperas de Bellini y Donizetti que exigen flexibilidad y delicadeza, e incluso papeles de mezzosoprano como Carmen . A todos ellos, aportó una profunda formación en el arte del bel canto, una musicalidad escrupulosa y una intensidad psicológica desgarradora.

 

Angelina Jolie posa ante los fotógrafos en la alfombra roja de la sesión de gala de 'Maria', este jueves por la tarde,JOEL C RYAN 

Angelina Jolie regala en Venecia un último aplauso a María Callas

El festival de cine celebra el papel más importante y logrado de la actriz en años, en un notable retrato del final de la diva de la ópera filmado por Pablo Larraín. Se presenta también el filme argentino ‘El jockey’, con la española Úrsula Corberó

TOMMASO KOCH

Venecia - 29 AGO 2024 

El mayordomo recuerda un día normal. Uno solo. Hasta se sabe la fecha: fue en 1964. No hubo más, al parecer. Porque vivir al lado de su querida “madame”, como la llama en el filme, supone abonarse a lo extraordinario. Triunfos absolutos, algún fracaso estrepitoso. Éxtasis, hundimiento. Leyenda adorada, soprano irrepetible, diosa todopoderosa. Pero también mujer insegura, frágil, defraudada por quien debía cuidarla. Un volcán de talento, fuerza y dolor, siempre en ebullición.

Amores y naufragios / Maria Callas y Aristóteles Onassis, una historia de amor fatal

 

Maria Callas y Aristóteles Onassis, en 1959.HULTON DEUTSCH

Maria Callas y Aristóteles Onassis, una historia de amor fatal

Sesenta años después del inicio de su romance, su relación se ha convertido en una leyenda que reúne pasión, ambición, dinero e infidelidad

Lorena Pacho

Roma, 26 de agosto de 2020

Maria Callas y Aristóteles Onassis protagonizaron una historia de amor fatal, de pasiones y odios desenfrenados, digna de una tragedia griega moderna que fascinó y escandalizó a medio mundo. Los dos se conocieron un verano, hace ahora 63 años, en el Festival de cine de Venecia, que en esta ocasión no se ha detenido por el coronavirus y está a punto de comenzar. Ambos coincidieron en una fiesta en el hotel Danieli del Lido veneciano que organizó la periodista estadounidense Elsa Maxwell. Casualmente fue ella también quien, años después, presentó a Onassis a Jacqueline Kennedy, el tercer vértice de esta historia imposible.

Maria Callas en Venecia en 1950. FOTO: GETTY

La verdadera ópera trágica de Maria Callas: «Su madre intentó prostituirla durante la ocupación nazi»

Hablamos con Lyndsy Spence, autora de 'Cast a diva', un nuevo libro sobre la cantante que saca a la luz material biográfico de primera mano y ofrece revelaciones sobre su vida.

BEGOÑA GÓMEZ URZAIZ | 19 ABR 2021 08:12

“Estás muerta para mí. Espero que tengas cáncer de garganta”. La frase se la encontró, manuscrita en un griego anticuado, la biógrafa Lyndsy Spence en una de las cartas que Evangelia Dimitriadou le escribió a su hija, Maria Callas. La cantante es una de esas figuras sobre las que parece imposible decir nada nuevo. Hace poco más de tres años se estrenó el documental Maria by Callas y existen decenas de biografías y libros en torno a ella, incluida una que escribió otra griega poderosa, Arianna Huffington. Sin embargo, en junio se publicará un nuevo libro, Cast a diva, escrito por Spence y publicado por The History Press, que sí aporta revelaciones sobre la vida de la cantante. La autora tuvo acceso a decenas de cartas que Callas escribió a su padrino, con su mejor amigo, Leo Lerman, y con muchos de sus colegas de esa época.

 

Maria Callas, una tragedia griega de drogas y abusos

Cartas inéditas descubren que Aristóteles Onassis, su gran amor, usó sustancias para tener sexo con ella, fue chantajeada por su madre y estafada por su marido

Maite Nieto

Madrid, 12 de abril de 2021

Maria Callas fue un mito, la gran dama del bel canto, y también la protagonista de una de las historias de amor más tormentosas de los últimos tiempos a la que muchos atribuyen la debacle de una carrera que solo había hecho que ascender. Cuando el millonario armador griego Aristóteles Onassis se cruzó en su camino y, como ella misma dijo, la hizo sentirse “la reina del mundo con su irresistible picardía”, la convirtió también en “un animal domesticado”. Estas declaraciones no son nuevas y pertenecen al documental Maria by Callas: In her own words, de Tom Volf que se presentó en 2017. Pero que los recovecos de la vida de la diosa de la ópera no tienen fin y, como buen ídolo que se precie, la búsqueda de nuevos datos sobre ella lleva una y otra vez a nuevos descubrimientos, es un hecho.

• Los diez mandamientos de Maria Callas
• Maria Callas, una vida breve de largos logros

Lyndsy Spence se ha pasado los dos últimos años de su vida examinando tres colecciones distintas de material sobre Maria Callas que nunca había visto y su investigación ha dado lugar a una nueva biografía sobre la cantante, Cast a diva: The hidden life of María Callas que, como su título indica, indaga en su vida más escondida. Entre las revelaciones de este nuevo libro hay lugar para las sorpresas pese a lo mucho que se ha escrito sobre Callas. Y el resumen es que ella, que interpretó tantas tragedias griegas sobre el escenario, vivió una aún mayor en su vida real. Del dolor que experimentó tras enamorarse perdidamente de Onassis y terminar por darse cuenta de que no la amaba a ella “sino a lo que representaba”, se ha dado cumplida cuenta. Pero en ningún momento se ha publicado que el armador griego llegó a drogar a la soprano para poder tener sexo con ella.

 

Maria Callas

Maria Callas, una vida breve de largos logros

Las más importantes grabaciones en vivo de la diva se reeditan con motivo del 40º aniversario de su muerte, que se conmemora este sábado. Su voz moldeable, intuición escénica y mímesis con los personajes la hicieron única en su arte

Luis Gago

Madrid, 15 septiembre de 2017

Sus obras sobreviven a los genios, y el sustantivo cuadra a la perfección con Maria Callas, una cantante de vida breve y logros largos que, en muchos sentidos, revolucionó el mundo de la ópera en unos años dorados para el género, que conocieron una enorme profusión de grandes voces y personalidades descollantes. Sin embargo, su arte y su fama —en igual medida— trascendieron fronteras con un ímpetu único y cuatro décadas después de su muerte su nombre sigue simbolizando, quizá como ningún otro, el poder de la ópera para expresar y transmitir emociones inexpresables e intransmisibles de ningún otro modo. ¿Por qué?

 

Maria Callas

Los diez mandamientos de Maria Callas

Cuarenta años después de su muerte, la diva sigue siendo una figura vigente, contemporánea, arrebatadora

RUBÉN AMÓN

Madrid, 17 de septiembre de 2017

Maria Callas (1923-1977) era un animal escénico. Quiere decirse que limitarse a escucharla restringe el fenómeno arrebatador que representó ella misma sobre la tarima, aunque semejante evidencia no contradice que sus grabaciones, en vivo y en estudio, constituyan una experiencia dionisiaca y un hito cultural que sobrevuelan el 40 aniversario de su muerte. Estos son sus diez mandamientos. O, al menos, diez de ellos, pues la versatilidad de Maria Callas explica el apodo de la “absoluta” y justifica una trayectoria descomunal.

Dacia Maraini

Dacia Maraini: “Antes las mujeres se callaban, no hacía falta matarlas”

Autora de teatro, poeta, ensayista y guionista de cine, esta mujer es una de las voces más reconocibles de la literatura italiana en las últimas décadas. Además, es un referente de la lucha feminista y ejerce una indiscutible autoridad moral a través de sus artículos. Su segunda novela, 'Los años rotos', acaba de editarse en España 56 años después de su publicación.

Iñigo Domínguez

4 de mayo de 2019

DACIA MARAINI se retira en invierno en las montañas del Abruzzo, en el centro de Italia. En un pueblo, Pescasseroli, que queda rodeado de nieve. Aquí tiene su refugio, con libros y cuadros, donde sigue escribiendo con pasmosa regularidad a sus 82 años. Es la pausa invernal de cada año en una vida viajera e increíblemente azarosa desde su infancia: estuvo presa a los 7 años en un campo de concentración en Japón, donde vivía su familia, porque sus padres no juraron fidelidad al fascismo de Italia. Irrumpió en la escena literaria italiana en los años sesenta, y fue pareja de Alberto Moravia y gran amiga de Pasolini. Tiene una foto en el salón con los dos en una balsa en el río Congo. En España, que visitará este mes, se ha publicado su segunda novela, L’età del malessere, de 1963, traducida como Los años rotos (editorial Altamarea). Relata la iniciación a la vida de una adolescente en Roma. Sigue siendo actual. En China, por ejemplo, es un éxito. "El libro es de 1963, pero la historia puede seguir siendo actual en un barrio italiano o español. La vida de muchas mujeres quizá no ha cambiado tanto. Sí, hemos retrocedido. Hubo un periodo de mayor bienestar, fue el 68, que cambió la sociedad italiana, europea. Quizá ha sido la revolución pacífica más importante del si­glo XX. Cambió todo: las relaciones en la escuela, en la familia, entre sexos… Pero creo que hay un retorno a la tradición, reaccionario, en todo el mundo".

Mujeres encerradas / Maria Callas: «Cada vez que salgo ahí fuera se lanzan contra mí»

Ilustración de Ana Regina García

MUJERES ENCERRADAS

«Cada vez que salgo ahí fuera se lanzan contra mí»: por qué María Callas se recluyó totalmente sus últimos días

La soprano más famosa de todos los tiempos, María Callas o cómo el desamor de Onassis y la fama le quitaron las ganas de salir a la calle para siempre.

BLANCA LACASA
24 MAR 2020 08:33

A lo largo de la historia de la humanidad (desde Juana La Loca hasta Zelda Fitzgerald) la reclusión ha sido para las mujeres un método defensa instintivo o un castigo social. En el caso de María Callas, fue ambas cosas.

“Al final de su vida se recluyó más y más. Muchos amigos la abandonaron y los que no lo hicieron, mantuvieron las distancias. Cada vez era más difícil verla. Había que llamar cinco veces antes de conseguirlo. Su criada decía ‘Madame está en el baño’, ‘Madame está en la peluquería’ o ‘A Madame le hacen la manicura’. Incluso cuando lo conseguías a la quinta, era muy difícil encontrar un momento que conviniera a los dos. Así que al final me temo que ni te molestabas”. Así recordaba Jacques Bourgeon, amigo de Maria Callas los últimos meses de la diva para el documental Callas (1981) de Tony Palmer. En alguien que cuando estaba en la cúspide de su carrera decía: “Cada vez que salgo ahí fuera están esperando para lanzarse contra mí” sería de lo más simplón pensar que esta reclusión fue exclusivamente producto de la muerte de Aristóteles Onassis. Si bien es cierto que, desde la desaparición de Onassis en 1975, ella apenas pisaba la calle, ni recibía visitas, lo cierto es que la existencia de Callas estuvo llena de razones que justificaron este aislamiento. Desde esa enloquecedora lucha interna entre la Callas y Maria hasta su complicada relación con el bel canto pasando por las numerosas traiciones de su entorno. Pocas veces ha sido tan poco exagerado calificar una vida de tragedia griega. La más dramática de las óperas. En tres actos y un epílogo.