jueves, 6 de agosto de 2026

Pablo Castro / La seño






 


Pablo Castro

La seño

Imaginate un viaje. Uno más o menos largo. Son kilómetros que pasan, más rápidos o más lentos, pero pasan. De a poco, te acercás a tu destino. Pero  hay un momento en que todo se detiene. O al menos se frena de repente. ¿Y sabés cuándo? Cuando estás más cerca de la llegada. Cuando según los carteles de la ruta el fin del viaje está ahí nomás, a pocos kilómetros. Y si vas manejando, querés hundir hasta el fondo el acelerador. Y si el chofer es otro, en silencio rogás que se apure. No te bancás más el viaje, el estar sentado. Querés llegar, estirar las piernas, acomodar los bolsos o lo que sea. Pero el problema radica en que pese a tus esfuerzos, la ruta se hace cada vez más larga. Y el viaje, por más que hagas todo lo necesario, en su última parte se lentifica.

La llamada de… Diego Zúñiga

 

La llamada de… Diego Zúñiga

Escribir también es una forma de regresar al hogar. Diego Zúñigaentendió esto a una edad temprana, sobre los doce años, cuando su familia abandonó su Iquique natal para instalarse en Santiago. En aquel momento no reparó en la importancia que esta mudanza habría de tener en su formación, pero al empezar a escribir, al empezar a escribir en serio, se dio cuenta de que todos sus libros estaban ambientados en el norte de Chile. Diego Zúñiga cree, en consecuencia, que su despertar literario está vinculado al viaje, al abandono del paraíso y al anhelo del regreso, a la vuelta a casa a través del relato ficticio. Por resumir, a la conversión de nuestra infancia en territorio mítico.


*

En 327 cuadernospelícula documental de Andrés Di Tella sobre los famosos y en gran medida ya célebres diarios de Ricardo Piglia(publicados en varios volúmenes bajo el título Los diarios de Emilio Renzi), el escritor argentino comenta que él nació en Adrogué, ciudad sureña del Gran Buenos Aires, pero que sus padres se mudaron a Mar del Plata cuando él tenía dieciséis años, y que fue precisamente durante aquella mudanza cuando comprendió que la única forma de mantener el vínculo con el lugar que estaba abandonando sería a través de la literatura.

La llamada de… John Langan

 


La llamada de… John Langan

Imagen de portada: Fiona Paton


La llamada de… John Langan


Álvaro Colomer sigue empeñado en desvelar el mito fundacional oculto en la biografía de todos los escritores, es decir, indagar en los orígenes de su vocación, en el germen de su despertar al mundo de las letras, en el momento exacto en que sintieron la llamada no precisamente de Dios, sino de algo acaso más abstracto: la literatura.

miércoles, 5 de agosto de 2026

Harry Crews

 




Harry Crews, “el Rabelais de Georgia” según la necrológica del New York Times, aún vivía cuando me llamó aquel periodista de Barcelona que quería contactar con él.

Harry Crews, “el Rabelais de Georgia” según la necrológica del New York Times, aún vivía cuando me llamó aquel periodista de Barcelona que quería contactar con él. Debió ser al poco de que publicásemos El cantante de góspel en España. Estaba vivo, pero no estaba bien. Hacía poco había dicho que estaba jodido y que no sabía si iba a poder terminar su última novela (The Wrong Affair). Aparte de la enfermedad que le venía consumiendo desde hacía años, estaba lo de la reciente puñalada en el abdomen.

Sergey Polyushko / Animales

 



Sergey Polyushko
ANIMALES



martes, 4 de agosto de 2026

Etgar Keret / La chica sobre la nevera / Reseña



Etgar Keret
'La chica sobre la nevera, 
Pizzería Kamikaze y otros relatos'

Etgar Keret nos ofrece unos cuentos muy cortos que se suceden al ritmo trepidante de la vida israelí, revelando una realidad insoportable y conmovedora a la vez: la de una sociedad que intenta distanciarse del absurdo de los conflictos bélicos de la región. Los cuentos de Keret nos provocan violentas risotadas por sus profundas inmersiones en el humor más negro y su enorme ironía. Moviéndose entre la vida corriente y la fantasía, expresan su disconformidad e incomodidad ante la realidad, hablan de la violencia, de la debilidad humana, de perdedores sin ambiciones, de soñadores que todavía creen poder cambiar el mundo y, también, de la generación de los treintañeros incorregiblemente apegados a la infancia, y todo ello en un lenguaje coloquial, precipitado y natural en el que se reconocen las técnicas del pastiche, del kitsch y del vídeo clip.

A veces llegan cartas / La historia del escote femenino LISTO


Jan Vicent

La historia del escote femenino

A mediados del siglo XX, cuando la revolución sexual no había despegado en el mundo, CROMOS realizó este sorprendente relato sobre el encanto de mostrar o no mostrar.

Lunes 26 de septiembre de 2011
Cromos, edición 1810 de 1951
Cromos.com.co


Salma Hayeck

Dalila, como cualquier niño lo sabe, fue la hermosa mujer filistea que cortó a Sansón la cabellera. Vive de nuevo, como también todos están enterados, en una gloriosa película filmada en tecnicolor por Cecil B. De Mille, encarnada por Hedy Lamarr. Pero la leyenda de Dalila sobrevivirá hasta la posteridad. Su historia pertenece al Antiguo Testamento y se le sitúa entre 700 y 1.000 años a. C. Su atavío lo formaba una reveladora vestidura con una banda cruzada sobre el hombro.

Drácula, de Bram Stoker / Una obra maestra

Bram Stoker - Drácula. Resumen y análisis

Resumen de “Drácula” de Bram Stoker


«Drácula» de Bram Stoker es una obra maestra del género gótico que ha influido profundamente en la percepción moderna del vampiro en la cultura popular. Publicado en 1897, el libro comienza con el joven abogado Jonathan Harker viajando al castillo del Conde Drácula en Transilvania para ayudarle con una transacción inmobiliaria en Inglaterra. En el castillo, Harker descubre rápidamente la verdadera naturaleza de Drácula y su inmortalidad vampírica. Atrapado, testigo de horrores inimaginables, Harker logra escapar, pero queda profundamente traumatizado por la experiencia.

lunes, 3 de agosto de 2026

Cees Nooteboom / Circulos infinitos / Viajes a Japón





Japón, un lugar exótico sin aventura

Cees Nooteboom ha sido toda su vida un gran viajero, y nos habla de una visita al Japón más tradicional, moderno y literario


Toni Montesinos
Madrid, 5 de agosto de 2023


Las premisas existenciales y narrativas de la literatura japonesa podrían resumirse en temas tan turbios como el adulterio, los abortos, los accidentes letales, los traumas adolescentes, los engaños, los celos, la venganza, el harakiri. Todo ello en obras que mezclaron la tradicional sociedad japonesa con el libertinaje que a la vez intensificó sus historias, universalizándolas. De hecho, tal contraste es inherente a muchos de los grandes escritores nipones del siglo XX, tanto en sus vidas como en sus obras: el suicidio es fin para un principio, anhelo y solución, llave misteriosa y limpieza de dignidad. Ryunosuke Akutagawa, Osamu Dazai, Yukio Mishima, Yasunari Kawabata; todos ellos eligieron la muerte voluntaria al igual que muchos de sus personajes.

Cees Nooteboom / Los camioneros que conducían a Proust



El escritor holandés Cees Nooteboom recibe por videoconferencia el premio Formentor.El escritor holandés Cees Nooteboom recibe por videoconferencia el premio Formentor.CATI CLADERA / EFE


Los camioneros que conducían a Proust

El nómada Cees Nooteboom defiende su autodidactismo al recibir el Formentor. El festival reúne en Mallorca a ilustres lectores para hablar de libros


BERNA GONZÁLEZ HARBOUR
Pollença - 20 SEP 2020 - 07:36 COT

domingo, 2 de agosto de 2026

Petro / Un macrocaso de corrupción


Un macrocaso de corrupción

Estamos ante un macrocaso de corrupción, en el que casi todas las denuncias rozan a Petro.


Mauricio Vargas
1 de agosto de 2026


En materia judicial, un macrocaso es un proceso penal que investiga hechos delictivos que repiten patrones y que, por su gravedad y cantidad, constituyen un comportamiento criminal tipo. Es así como la controvertida —por lenta y altamente costosa— Justicia Especial de Paz (JEP) ha construido macrocasos con los secuestros de las Farc, los ‘falsos positivos’ y el reclutamiento de menores para la guerra.

Juan Tallón / “Tendemos a idealizar lo que se pierde”

 

Juan Tallón: “Tendemos a idealizar lo que se pierde”

Juan Tallón: “Tendemos a idealizar lo que se pierde”

Me atrevería a decir del escritor Juan Tallón que es un autor con cierta pinta de despistado pero muy concienzudo en su trabajo y con mucho humor. Esa retranca gallega que te hace dudar si está hablando en serio o no. Con cada novela nos sorprende, y Obra maestra(Anagrama, 2022) no deja de ser un relato sorprendente y verídico sobre la desaparición de una escultura de 38 toneladas de hierro del artista norteamericano Richard Serra, custodiada por una empresa que trabajaba para el Museo Reina Sofía. El grave suceso se descubrió en 2005 y Tallón narra con brillantez los hechos escogiendo ni más ni menos que 73 testimonios de personajes reales, como la fundadora del museo, periodistas, coleccionistas y el propio Serra. A través de todas esas declaraciones vamos reconstruyendo los hechos. Cada personaje aporta algún dato nuevo y, aunque ficción y realidad se entremezclan, la paciencia y el trabajo exhaustivo de documentación hacen que Obra maestra sea un libro genial, interesante y ameno, y que se lea como a cada lector le apetezca, como un hecho verdadero mezclado con literatura o como literatura creada con hechos reales. Que cada uno elija, pero el disfrute está asegurado.

Juan José Saer / El limonero real / Rayo verde

Juan José Saer



El limonero real

Juan José Saer


Desde que murió su hijo, Wenceslao también tiene que aprender a vivir sin su mujer. Toda la familia, excepto ella ―que no tiene nombre―, se reúne para celebrar el último día del año: una fiesta que dura todo el día y concluye con la cena de un cordero asado.

Cees Nooteboom / “El cierre de las librerías dejó a autores y lectores como tristes huérfanos”

 

Cees Nooteboom: “El cierre de las librerías dejó a autores y lectores como tristes huérfanos”

Cees Nooteboom: “El cierre de las librerías dejó a autores y lectores como tristes huérfanos”

Si algo demostró la pandemia al escritor holandés Cees Nooteboom es que el cierre de las librerías dejó a autores y lectores como tristes “huérfanos”, algo que ni Amazon ni internet pueden remediar, “pues no son sino enfermeros en el hospital equivocado”.

sábado, 1 de agosto de 2026

Una infancia. Biografía de un lugar / Harry Crews




Una infancia. Biografía de un lugar | Harry Crews

Pedro Padilla
16 de febrero de 2024

Harry Crews es uno de los autores que podemos considerar buques insignias dentro del catálogo de Dirty Works. Hace un tiempo leí Desnudo en Garden Hills. Sufrí tal enamoramiento que no dudé en contactar con Dirty y pedirle que me recomendaran otros libros para profundizar en su obra. Me sugirieron Festín de Serpientes. Me sugirieron Coche. Y me hablaron de esta autobiografía un tanto peculiar que el propio Javier Lucini traduce.

Harry Crews / Amor y cicatrices en la América profunda






EL GRAN 'OUTSIDER' DE LAS LETRAS AMERICANAS

Harry Crews, amor y cicatrices en la América profunda

El más desconocido y salvaje escritor de la América abisal cabalga después de muerto... Llega 'El amante de las cicatrices', una novela de amor cuajada de moratones y puntos de sutura

«Una infancia. Biografía de un lugar» de Harry Crews



Los desheredados: «Una infancia. Biografía de un lugar» de Harry Crews

Noticias maravillosas, desde hace unos meses que ya está en la calle la tercera referencia en castellano de la obra de Harry Crews. Desde la primera línea, Una infancia. Biografía de un Lugar (Acuarela & Machado, 2014) emerge como la obra más personal y sentida de su brutal autor. El título, Una infancia. Biografía de un lugar, no podría estar mejor cogido. En realidad, no estamos ante una mera descripción de recuerdos no vividos, sino ante un gran mural que expone en toda su crudeza las vidas miserables de las gentes del condado de Bacon, un ejemplo inmejorable de aquella América profunda de los años 20. En ese lugar, el padre de Crews se convirtió en el paradigma de esa gente que no era violenta, pero tenía que vivir dentro de un entorno de violencia constante.