sábado, 31 de octubre de 2020

Paul Auster / “Todo en la historia de Estados Unidos vuelve siempre al racismo, es el defecto mortal de este país”


Paul Auster, en Oxford, en 2017.
Paul Auster, en Oxford, en 2017.DAVID LEVENSON / GETTY
CONVERSACIONES SOBRE ESTADOS UNIDOS

Paul Auster: “Todo en la historia de Estados Unidos vuelve siempre al racismo, es el defecto mortal de este país”

El novelista, que promueve una asociación de escritores contra Trump, lamenta que los demócratas no hayan dado a la clase trabajadora “ninguna razón para votar por ellos”


Pablo Guimón
Washington, 27 de octubre de 2020


Esta entrevista forma parte de una serie de charlas con intelectuales, editores, activistas, economistas y políticos de primer orden que ayudan a describir el estado de cosas antes de las elecciones.

Confesiones de Paul Auster a una profesora danesa

 



Confesiones de Paul Auster 

a una profesora danesa

I. B Siegumfeldt, estudiosa de la obra de Auster, descifra en este libro los secretos del escritor.

4 de julio de 2018

PRÓLOGO

Aclarando las cosas

Inge Birgitte Siegumfeldt: En su última novela, Sunset Park, uno de los personajes, Morris Heller, anota en su diario: “Los escritores nunca deberían hablar con los periodistas. La entrevista es una forma literaria degradada que no sirve de nada, salvo para simplificar lo que jamás debe simplificarse”. Si está de acuerdo con las observaciones de Heller —y no hay razón para pensar que no lo está—, ¿por qué ha aceptado entablar una conversación que, al menos en cierta medida, adoptará la forma de entrevista?

Paul Auster: Heller se refería a esas entrevistas breves y superficiales a que se someten los escritores para complacer a sus editores, en periódicos y revistas, en la radio, la televisión e internet: los denominados medios de comunicación generalistas. Tales conversaciones están inevitablemente relacionadas con el comercio, la promoción de libros. Menos mal que usted no es periodista. Es una lectora seria, catedrática de Literatura, y cuando me propuso que acometiéramos juntos este proyecto, que usted describió como una “biografía de mi obra”, me sentí intrigado. Indeciso también, desde luego, pero intrigado.

Paul Auster / “Creo que todos los escritores nos sentimos un poco Dios”

Paul Auster


Paul Auster: “Creo que todos los escritores nos sentimos un poco Dios”

El escritor estadounidense presenta en Madrid 4321, su primera novela en siete años


Maribel Yarín Yarza
5 de septiembre de 2017

El escritor estadounidense Paul Auster, ayer en Madrid.
El escritor estadounidense Paul Auster, ayer en Madrid. INMA FLORES

Paul Auster (Newark, Nueva Jersey, 1947) no se esconde. Siempre ha jugado a ser Dios con la vida de sus personajes, ha creado y quitado vidas a su antojo, alterado plácidas existencias con sus juegos de azar. Pero en los últimos años lo ha hecho con más intensidad que nunca en 4321 (Seix Barral), su primera novela en siete años, que en realidad son cuatro: las cuatro vidas posibles que se ha inventado para su protagonista, Archibald Isaac Ferguson, nacido como él en 1947 en su misma ciudad, y como él descendiente de una familia de inmigrantes judíos centroeuropeos. “No soy Archie, esta no es una novela autobiográfica comparte mi tiempo y mi geografía, pero no es yo”, dijo ayer el escritor.

Paul Auster / Me sentí libre cuando supe que iba a fracasar

Paul Auster


Paul Auster

'Me sentí libre cuando supe que iba a fracasar' 

El estadounidense, autor de la 'Trilogía de Nueva York', habla de su mundo literario.

MARÍA PAULINA ORTIZ
22 de octubre de 2012 
Sus novelas lo han llevado a ser reconocido en el mundo. Obras como 'Trilogía de Nueva York', 'Leviatán' o 'El cuaderno rojo' lo han vuelto autor de culto para muchos. Sin embargo, Paul Auster, el autor neoyorkino por excelencia, empezó por la poesía.
A propósito de la edición de sus versos en español, conversamos con el de su obra y sus obsesiones. 
¿Qué sensación le produce leer sus primeras poesías?

Es una poesía temprana y así la veo: como un trabajo primero que sembró las bases de lo que siguió. El comienzo de algo, que definitivamente está conectado con lo que hago ahora. No he escrito poesía en mucho tiempo, pero no fue una decisión que tomé. Simplemente no pude hacerlo más. Tal vez agoté ese terreno y tenía que encontrar uno nuevo. Uno más grande.

viernes, 30 de octubre de 2020

Maya Angelou / Envejeciendo

Maya Angelou


Maya Angelou
ENVEJECIENDO


Cuando me veas sentada en silencio,
Como un saco dejado en el estante,
No creas que necesito tu charla.
Me estoy escuchando a mí misma.
¡Espera! ¡Detente! ¡No te apiades de mí!
¡Espera! ¡Detén tu simpatía!
Entendiendo si usted lo consiguió,
¡De lo contrario me haré sin él!
Cuando mis huesos estén entumecidos y doloridos,
Y mis pies no suban la escalera,
Sólo te pediré un favor:
No me traigas una mecedora.
Cuando me veas caminando, tropezándome,
No estudiando y equivocándome.
Porque cansado no significa ser perezoso
Y cada adiós no se haya ido.
Soy la misma persona que fui entonces,
Un poco menos de pelo, un poco menos de barbilla,
Mucho menos pulmones y mucho menos aliento.
Pero sin suerte de que todavía pueda respirar.



DRAGON


PESSOA

RIMBAUD

BIOGRAFÍAS II


Maya Angelou / Poesía completa / Reseña

180. Poesía completa

La fiesta poética 
de Maya Angelou
Asomarse a la obra de esta inmensa poeta es sumergirse en una aventura vital llena de sorpresas.
 
Federico Díaz-Granados
11 de mayo de 2020

La poeta Maya Angelou (St. Louis, 1928-Winston-Salem, 2014), mucho antes de convertirse en una de las más populares y queridas escritoras de los Estados Unidos, había trabajado como cantante, bailarina, actriz, directora del tranvía, cocinera y maestra y, sobre todo, se había destacado como una de las principales activistas de los derechos civiles de los afroamericanos y las mujeres. Su permanente compromiso político la llevó a colaborar con figuras como Martin Luther King, Vusumzi Make y Malcolm X y a participar en eventos y manifestaciones hasta erigirse en un símbolo de la resistencia y en portavoz de muchas minorías.Nos recordó el expresidente Bill Clinton que “Maya Angelou tenía la voz de Dios y representaba una gran parte de la historia estadounidense ante la que ella sola consiguió sobreponerse, pese al racismo y la adversidad de su vida”. Y es que precisamente fue Clinton quien la invitó a leer el poema inaugural en su toma de posesión en 1993 en un claro guiño a su ídolo John F. Kennedy, quien, a su vez, había invitado al poeta Robert Frost a su toma de juramento el 20 de enero de 1961. Aquella mañana, Maya Angelou leyó el On the Pulse of Morning, un poema de talante épico donde pedía una América igual para todos.

Maya Angelou / Una vida completa desde la supervivencia

 

Maya Angelou

Maya Angelou

Una vida completa desde la supervivencia

Reconocida como gran poeta estadounidense y figura influyente de la cultura afroamericana, luchó por los derechos civiles y la igualdad desde la superación de un trauma en la infancia


Alberto López
4 de abril de 2018

Cuando una persona puede contar que, a lo largo de su vida, ha sido poeta, actriz, cantante, bailarina, escritora, cocinera, periodista, conductora de tranvías y hasta prostituta… solo queda concluir que ha tenido una vida completa. Si a eso añadimos que escribió siete autobiografías, tuvo una nominación al premio Pulitzer, tres a los Grammy y más de medio centenar de títulos honoríficos, nos podemos hacer una idea de quién fue y qué representó Maya Angelou, más conocida como la doctora Angelou aunque nunca tuvo un título universitario, por su influencia en la cultura afroamericana en las últimas décadas.

Maya Angelou / Una vida fabulosa

 


Obama besa a Maya Angelou tras entregarle la Medalla de la Libertad, el 15 de febrero de 2011.Ampliar foto
Obama besa a Maya Angelou tras entregarle la Medalla de la Libertad, el 15 de febrero de 2011.  REUTERS


Maya Angelou

Una vida fabulosa

Muere a los 86 años la más popular poeta estadounidense, gran figura de la cultura afroamericana y defensora de los derechos civiles


Diego A. Manrique
Madrid, 28 de mayo de 2014

No hay comparaciones posibles. Maya Angelou, que falleció este miércoles, a los 86 años, alcanzó una popularidad inimaginable para cualquier escritora perteneciente a una minoría. Funcionó, es cierto, el toque mágico de Bill Clinton, que tuvo el acierto de elegirla para que recitara uno de sus poemas en la inauguración de su primera presidencia, en 1993, colocándola inmediatamente en el mainstream cultural.

jueves, 29 de octubre de 2020

Colson Whitehead / “Si las cosas no van bien en Estados Unidos en noviembre, otros cuatro años de muerte y destrucción”

 

Colson Whitehead


Colson Whitehead: “Si las cosas no van bien en Estados Unidos en noviembre, otros cuatro años de muerte y destrucción”

La popular presentadora Oprah Winfrey y el expresidente Barack Obama son prescriptores de su obra. Una trayectoria literaria que atesora todo tipo de hitos, como dos premios Pulitzer consecutivos por sus dos últimas novelas. Su voz retrata como pocas la realidad negra de su país, Estados Unidos, sumido en los estragos de la pandemia mientras se amplifican los ecos afroamericanos del movimiento Black Lives Matter. A pesar de todo, asegura, puede quedar un espacio para la esperanza.


Pablo Guimón

28 de agosto de 2020


Aquel libro nació de un inocente error infantil. Qué pasaría si el ferrocarril subterráneo del que hablaban los padres y los abuelos, metáfora de aquella red clandestina de abolicionistas que ayudó a liberar a miles de esclavos, fuera de hecho un tren. Si unas vías se extendieran bajo tierra hacia una luz remota y Cora, una joven esclavizada en una terrible plantación de Georgia, emprendiera por ellas su azarosa huida hacia la libertad. El ferrocarril subterráneo (2016) lanzó a Colson Whitehead al estrellato. Autor de seis libros previos, que van de un divertido ensayo sobre el póquer a una distopía de una pandemia que degenera en apocalipsis zombi, Whitehead se convirtió en el sexto escritor de la historia, el segundo de color, en ganar el National Book Award y el Pulitzer por la misma novela. La recomendó Oprah Winfrey. También Barack Obama. El libro vendió más de un millón de ejemplares, tuvo un considerable impacto cultural y es ya un clásico moderno.

Colson Whitehead / Los chicos de la Nickel / Reseña

 



El cementerio secreto de la Nickel: la fosa común de más de 50 niños

'Babelia' adelanta el prólogo de 'Los chicos de la Nickel', la última novela de Colson Whitehead en la que recuerda la terrorífica historia de un reformatorio de Florida donde se produjeron todo tipo de abusos durante décadas


3 de septiembre de 2020

La antropóloga Erin Kimmerle en el cementerio del centro, en una imagen de archivo.
La antropóloga Erin Kimmerle en el cementerio del centro, en una imagen de archivo.

Hasta muertos creaban problemas, los chicos. El cementerio secreto estaba en el lado norte del campus de la Nickel, en media hectárea de terreno irregular llena de hierbajos entre la antigua caballeriza y el vertedero. Aquello eran pastos cuando la escuela tenía montada una vaquería y vendía leche a clientes de la localidad, una de las maneras con que el estado de Florida aliviaba la carga fiscal que suponía la manutención de los muchachos. Los urbanistas del parque empresarial habían reservado el terreno para hacer una zona de restaurante, con cuatro fuentes arquitectónicas y un quios­co de música para algún concierto ocasional. El hallazgo de los cadáveres fue una costosa complicación tanto para la em­presa inmobiliaria que estaba esperando el visto bueno del estudio medioambiental, como para la fiscalía del Estado, que acababa de cerrar una investigación sobre las presuntas agre­siones. Ahora tenían que iniciar nuevas pesquisas, establecer la identidad de los fallecidos y la forma en que murieron, y a saber cuándo aquel maldito lugar podría ser arrasado, despe­jado y limpiamente borrado de la historia. Lo único que to­dos tenían claro era que la cosa iba para largo.

Colson Whitehead / Tren subterráneo hacia la libertad

 


Tren subterráneo hacia la libertad

El norteamericano Colson Whitehead revive el trauma de la esclavitud en una compleja y exigente novela de gran carga moral que destila belleza y potencia


Eduardo Lago
18 de septiembre de 2017

Esclava rescatada por soldados del Regimiento de Abolición en 1862.
Esclava rescatada por soldados del Regimiento de Abolición en 1862.  ALPHA HISTORICA / ALAMY STOCK PHOTO

Colson Whitehead (Nueva York, 1969) forma parte de una formidable constelación de escritores afroamericanos, algunos de cuyos nombres más relevantes son Yaa Gyasi, Jesmyn Ward, Ta-Nehisi Coates, Teju Cole, Chimamanda Adichie, Paul Beatty o el canadiense Lawrence Hill, hombres y mujeres que están cambiando el rostro de la literatura que se escribe hoy en aquel país. Nacido en Nueva York en 1969, Whitehead es autor de seis novelas que llaman la atención por su inventiva y por la destreza con que saquea las posibilidades de los géneros narrativos. Entre sus títulos más destacados cabe señalar El intuicionista, su mágico debut; Los días de John Henry, en torno a un personaje legendario celebrado en baladas de folk; Sag Harbor, emotiva historia de adolescentes, o Zona Uno, novela de zombis en un Manhattan posapocalíptico. El ferrocarril subterráneo (2016), su última novela, obtuvo los Premios Pulitzer y Nacional del Libro. El título es una alusión metafórica a la compleja red de caminos y refugios secretos que tenían como fin posibilitar la huida de los esclavos de las plantaciones del sur hacia los Estados donde podían vivir en libertad. Se calcula que en la primera mitad del siglo XIX cerca de 100.000 hombres y mujeres de raza negra lograron escapar por medio del sistema del tren subterráneo, en cuyas operaciones de salvación colaboraron numerosos abolicionistas blancos.

Tren subterráneo hacia la libertad

La novela de Colson Whitehead sigue la suerte de la última representante de un linaje de esclavas, desde Ajarry, que tras ser raptada en África Occidental por unos traficantes efectúa un viaje atroz a bordo de un barco de esclavos, yendo a parar a una plantación de Georgia. En la novela, la metáfora del tren subterráneo se hace realidad. Hay, en efecto, un ferrocarril en el que los esclavos pueden huir hacia los Estados abolicionistas. Mabel, hija de Ajarry, logrará huir en él, abandonando en la plantación a su hija Cora, protagonista de la novela. Andando el tiempo, Cora también conseguirá escapar en compañía de un esclavo llamado César. El contrapunto de la historia es el personaje de Arnold Ridgeway, cazador de esclavos que no soporta no haber sido capaz de atrapar a Mabel, cuya fuga la convirtió en un personaje de leyenda.

miércoles, 28 de octubre de 2020

Gene Wolfe / El hombre de Nebraska y la nereida

 


Gene Wolfe

El hombre de Nebraska y la nereida





El hombre de Nebraska caminaba junto al mar cuando la vio. Un par de ojos oscuros, un hombro torneado, un seno vislumbrado y el asomar de un muslo; luego, la mujer desapareció. Un momento más tarde, él oyó un apagado chapoteo; o tal vez fuera tan sólo la séptima ola de la fábula, la ola que es más fuerte que las otras, al romper sobre las rocas.
    Casi corriendo, se acercó al borde del pequeño farallón y miró al este por encima del mar. Sobre las aguas azules del Sarónikos Kolpos podía verse la mar picada, pero nada más.

Gene Wolfe / Kevin Malone



Gene Wolfe

KEVIN MALONE



    Marcella y yo nos casamos en abril. Perdí mi puesto en Ketterly, Bruce and Drake en junio, y al llegar agosto estábamos desesperados. Conservamos el apartamento -creo que ambos pensábamos que si permitíamos que bajase nuestra posición no habría luego posibilidad de volver a recuperarla-, pero el alquiler fue mermando nuestros pequeños ahorros. Durante todo el mes de julio yo había intentado encontrar trabajo en otra firma de corretaje, y en agosto llamaba ya a los hermanos de la fraternidad universitaria, a los que no había visto desde mi graduación, para expresarles mi total disposición a trabajar en cualquier tipo de negocio que sus padres poseyeran. Creo que uno de ellos fue quien nos hizo llegar el anuncio.
    Pareja joven y atractiva, bien educada y con buenas relaciones, recibirá vivienda gratis y un generoso estipendio para sus gastos a cambio de servicios mínimos.
    Había un número de teléfono, que omito por razones que más adelante se comprenderán.
    Enseñé el recorte a Marcella, que estaba tumbada en la chaise longue con su coctelera en la mano. Dijo: «Por qué no», y marqué el número.

Gene Wolfe / Thag

 



Gene Wolfe

THAG


Érase una vez un niño llamado Eric que tenía un cuervo domesticado y una gorra muy raída y no tenía botas, y vivía con su madre en una cabana del bosque. Eric y su madre eran muy pobres, pero poseían sin embargo un gran tesoro, un talismán antiguo y poderoso. Consistía éste en el cráneo de un oso, que colgaba de la viga del techo de su pequeña casa cogido a una cadena de hierro. Era obra del bisabuelo de Eric, quien para conseguirlo había ahogado al oso con luz de luna y llenado su cráneo con patas algodonosas de conejo y orina de las sombras, y plumas negras arrancadas con gran riesgo de la parte baja de la pata izquierda de un águila, y otras muchas cosas. En el cráneo del oso habitaba Thag, al igual que la colmena es la casa de las abejas; Thag era un poderoso espíritu, aunque a menudo se hallara ausente.

martes, 27 de octubre de 2020

Gene Wolfe / Soldado de Zidón / Reseña




Gene Wolfe
SOLDADO DE ZIDÓN

“Mi nombre es Latro. No debo olvidarlo. El médico dijo que todo se me olvidaba muy de prisa a causa de una herida que sufrí durante el combate. Le dio un nombre a mi enfermedad como si ésta fuera un hombre, pero no recuerdo cuál fue. Dijo que debo aprender a escribir lo mejor que pueda y de tal modo seré capaz de leer mis escritos cuando haya olvidado algo. Ésa es la razón de que me entregara el pergamino y el punzón hecho con el pesado metal que se usa para fabricar los proyectiles de las hondas”.

Esta es la presentación de nuestro protagonista, Latro, Lewpys o Lucius, en la primera entrega de sus andanzas, “Soldado de la niebla”. “Soldado de Sidón” es la tercera tras “Soldado de Areté”, aunque su lectura se puede seguir independiente de las primeras.

Gene Wolfe / La quinta cabeza de Cerbero / Reseña



Gene Wolfe

LA QUINTA CABEZA DE CERBERO


Una obra compleja por su argumento pero amena en su prosa, compuesta por tres relatos íntimamente ligados que exploran temas tan diversos como la clonación, la antropología o la búsqueda de civilizaciones perdidas.

Realmente es difícil reseñar la temática de la novela ya que lo que verdaderamente atrae de esta es su complejidad. Su estructura en tres cuentos diferentes pero ligados entre sí nos da pistas para resolver el misterio principal: La existencia o no existencia de los aborígenes de Sainte Croix y Sainte Anne, dos mundos colonizados primero por franceses y más tarde por anglosajones.

Gene Wolfe / Soldado de la niebla / Reseña

 





Gene Wolfe

SOLDADO DE LA NIEBLA 


Cavilius
27 de julio de 2010

SOLDADO DE LA NIEBLA - Gene Wolfe

«Vamos a las ruinas del muro. Mis hombres y yo queremos contemplarlo a la luz del día o eso pensábamos hacer antes de que emergieras de las aguas. Ahora quiero enseñártelo y contarte lo que sucedió en él. Lo olvidarás pero he empezado a pensar que ello se debe a que eres el oído de los dioses: son ellos los que escuchan y no tú y son ellos quienes se apropian de los recuerdos que has ido oyendo. Esto es algo que los dioses deberían saber.»

Fascinante novela, no se puede decir otra cosa. Con esta obra su autor, Gene Wolfe, neoyorkino nacido en 1931, ganó el premio Locus de Fantasía en el año 1987, e inició lo que hasta la fecha se ha convertido en una trilogía, la trilogía de Latro, una saga de difícil catalogación para los que gustan de etiquetar la literatura pero que sin ningún género de duda contribuye a definir a Wolfe como uno de los autores estadounidenses más destacados e imaginativos de las últimas décadas.