JAMES BOND
NO TIME TO DIE
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domingo, 15 de agosto de 2021
lunes, 24 de mayo de 2021
Calendario Pirelli 2017
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| Penélope Cruz vuelve al Calendario Pirelli. Hace 10 años que la actriz española apareció en el famoso almanaque, que en aquella ocasión fue firmado por Inez y Vinoodh. |
Las nuevas protagonistas del Calendario Pirelli
2017
El famoso almanaque vuelve a desterrar los desnudos de sus páginas y los meses los protagonizan reconocidas actrices de Hollywood fotografiadas por Peter Lindbergh
ELISABET SANS
París 30 NOV 2016 - 05:10 COT
París 30 NOV 2016 - 05:10 COT
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| Nicole Kidman es la encargada de abrir el año del Calendario Pirelli 2017. Un almanaque que no dedica una sola página a cada mes, sino que algunas de sus protagonistas aparecen retratadas más de una vez por el reconocido fotógrafo alemán Peter Lindbergh. |
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| 14 de las 15 protagonistas del también conocido 'The Cal' son actrices reconocidas. En la imagen, la actriz Robin Wright, quien ha recibido incontables críticas alabando su trabajo como una de las protagonistas de la serie 'House of Cards'. |
miércoles, 14 de febrero de 2018
Catherine Deneuve y el feminismo de las francesas
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| El arte de la seducción Edoorellana |
Deneuve y el feminismo de las francesas
A Simone de Beauvoir le sorprendieron, ya en 1947, las profundas diferencias que existen entre Estados Unidos y Francia en las relaciones de hombres y mujeres. La cultura francesa considera que la seducción es un juego inocuo y agradable
AGNÈS POIRIER
21 ENE 2018 - 18:00 COT
Igual que los estadounidenses sienten desde hace mucho tiempo cierta fascinación por las francesas y sus actitudes respecto al amor y el sexo, los franceses se han sentido siempre intrigados por las opiniones de los estadounidenses sobre el sexo, las normas sexuales y las relaciones entre hombres y mujeres. Un ejemplo fue Simone de Beauvoir.
En América día a día, que escribió cuando vivió en Estados Unidos en 1947, la autora observaba a sus homólogas estadounidenses con una perplejidad que todavía hoy caracteriza las relaciones entre las mujeres de los dos países. “La mujer americana es un mito”, escribió. “Se la suele considerar una mantis religiosa que devora al varón. La comparación es acertada, pero incompleta”.
jueves, 26 de octubre de 2017
Léa Seydoux / El acoso sexual de Harvey Weinstein
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| Léa Seydoux |
Léa Seydoux
El acoso sexual de Harvey Weinstein
Madrid, 20 de octubre de 2017
“Estábamos hablando en el sofá cuando de repente saltó sobre mí e intentó besarme. Tuve que defenderme. Salí de su habitación completamente asqueada”, contó la actriz Léa Seydoux en un artículo titulado ‘Me tuve que defender. La noche que Harvey Weinstein me abordó’.“Cuando le conocí por primera vez, no tardé mucho en saber de qué iba. Estábamos en un desfile. Él era encantador, divertido, listo, pero muy autoritario. Quería que nos tomáramos una copa e insistió en cerrar la cita para esa noche. Nunca iba a ser una salida de trabajo. Tenía otras intenciones, y yo pude verlo muy claro”, relata la actriz de ‘La vida de Adele’ en el artículo escrito en primera persona para 'The Guardian'. “A lo largo de toda la noche, flirteó conmigo y me miraba como si fuera un trozo de carne. Actuaba como si me estuviera considerando para un papel. Pero sabía que no era así. Lo sabía porque lo podía ver en sus ojos. Tenía una mirada lasciva. Estaba usando su poder para el sexo”.Aun así, la actriz francesa asegura que subió a su habitación del hotel porque “era difícil decirle que no por todo su poder”. Y ahí es cuando mientras hablaban en el sofá se abalanzó sobre ella para tratar de besarla. “Tuve que defenderme. Él es grande y gordo, así que me tuve que resistir con fuerza”. El relato de Léa Seydoux continúa realtando las muchas veces que le ha visto tratar de seducir a otras mujeres jóvenes o le ha lanzado comentarios misóginos sobre las mujeres con las que se ha costado. También, cuenta, que le ha llegado a decir que estaría mejor si perdiera peso.
EL PAÍS
DE OTROS MUNDOS
El escándalo sexual del todopoderoso Harvey Weinstein conmociona Hollywood
La venganza de Ronan Farrow al destapar a Weinstein
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Lupita Nyong’o / El acoso sexual de Harvey Weinstein
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Ramola Garai / El acoso sexual de Harvey Weinstein
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Lysette Anthony / El acoso sexual de Harvey Weinsten
Kate Beckinsale / El acoso sexual de Harvey Weinstein
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Salma Hayek revela la tortura de trabajar con Harvey Weinstein / “Fue mi monstruo”
Salma Hayek / Mi monstruo, Harvey Weinstein
DRAGON
Game of Thrones' Lena Headey claims she was harassed by Harvey Weinstein, accuses Terry Gilliam of 'bullying'
Matt Damon and Russell Crowe 'helped kill 2004 story' on Harvey Weinstein's misconduct
Paz de la Huerta / 'Boardwalk Empire' Actress Claims Harvey Weinstein Raped Her Twice
The Weinstein allegations
'I had to defend myself' / the night Harvey Weinstein jumped on Léa Seydoux
From Aggressive Overtures to Sexual Assault / Harvey Weinstein’s Accusers Tell Their Stories
What if only one woman had accused Harvey Weinstein?
Harvey Weinstein had secret hitlist of names to quash sex scandal
Salma Hayek / Harvey Weinstein Is My Monster Too
miércoles, 20 de julio de 2016
El drama de Keira Knightley o los directores que no aman a sus actrices
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| Keira Knightley |
El drama de Keira Knightley (o los directores que no aman a sus actrices)
Las críticas del cineasta hacia la intérprete son el último episodio en una lista tan longeva como el propio cine. Repasamos los enfrentamientos más crudos (y recordados) del séptimo arte.
Keira Knightley presentado 'Begin Again' con Carney, cuyas críticas han despertado la polémica.
Foto: Getty
“He aprendido a no hacer películas con supermodelos”. Con esta reflexión se quedó John Carney tras dirigir a Keira Knightley en la película Begin Again. Las declaraciones del cineasta sobre el mal comportamiento de la actriz durante el rodaje han sembrado la polémica en la industria del séptimo arte. “No es que odie Hollywood, pero me gusta trabajar con actores curiosos y adecuados, en lugar de estrellas de cine, rodeadas de un séquito”, dijo Carney, forjado en el cine independiente y ganador de un Oscar por su filme Once. Sus críticas sorprenden por los buenos resultados de crítica y público de la comedia romántica junto a Mark Ruffalo, y por la diana de sus dardos, una Knightley que se ha mantenido siempre alejada de la controversia. Pese a que la actriz no ha hecho ningún comentario al respecto, varios directores sí han dado un paso adelante en redes sociales para apoyarla. “Mi experiencia fue espectacular”, afirma Mark Romanek (Nunca me abandones); “Es un placer trabajar con ella”, secunda Lorene Scafaria (Buscando un amigo en el fin del mundo).
A pesar de que Carney se ha disculpado días después por sus comentarios “mezquinos e hirientes”, este altercado ya es uno más en sumarse a la larga lista de desencuentros entre cineastas y actrices mal avenidos, unas veces nacidos de enfrentamientos personales, y otras, provocados para crear un cierto estado de ánimo en la intérprete. A continuación, recopilamos algunos de los más comentados a lo largo de la historia del séptimo arte:
sábado, 5 de septiembre de 2015
Julie Maroh / La mentira de Adèle
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| Julie Maroh |
Julie Maroh
La mentira de Adèle
Las actrices han desvelado las duras prácticas del director durante el rodaje
Julie Maroh critica algunos aspectos de la adaptación cinematográfica de su cómic
Abdellatif Kechiche hace 'boom' en una carta pública
Las jóvenes actrices francesas Léa Seydoux y Adèle Exarchopoulos, protagonistas de la película.
Eran de mentira las sonrisas y los besos (dentro y fuera de la alfombra roja). La parte más íntima de sus cuerpos. Las escenas de sexo en femenino plural. Era de mentira su nombre (Clementine en la historia original). Era de mentira el azul. Pero siendo las mentiras del cine las más verdaderas, 'La vida de Adèle' se llevó la Palma de Oro en el último Festival de Cannes. Y lo hizo, en parte, por la voluntad de su director de que, siendo todo fingido, fuese real hasta la náusea.
Reales fueron, precisamente, todas aquellas cosas que no debían serlo: los golpes que Emma (Léa Seydoux) propinó a Adèle (Adèle Exarchopoulos) en las peleas que exigía el guión; la sangre de ésta; la extenuación, fruto de jornadas de rodaje en las que repetían hasta 100 veces la misma toma; los ataques de ira de Abdellatif Kechiche. Todo ello salió a relucir durante una entrevista que ofrecieron las jóvenes actrices a 'The Daily Beast', en la que, además de revelar algunos detalles rijosos, aseguraron que nunca volverían a trabajar con él.
"Fue horrible", dijo Seydoux sobre los cinco meses y medio de trabajo con el tunecino. A lo que él no tardó en responder: "Si no hubiese nacido entre algodones, no hablaría así (la familia de la actriz es un peso pesado de la industria cinematográfica francesa). ¿Cómo se atreven a hablar de dolor cuando tienen uno de los mejores trabajos del mundo?". Ganar la Palma de Oro sólo supuso un breve momento de felicidad, asegura el director. "Desde entonces me siento humillado y desgraciado". Tanto es así que esta semana estalló y publicó una carta en la revista 'Rue 89' cargando contra todo y contra todos.
Real fue también, decíamos, el desprecio que el director hizo a Julie Maroh, autora de 'El azul es un color cálido', cómic en el que se inspiró la película. No hubo un hueco para ella en los agradecimientos ni en la alfombra roja. Tampoco durante el rodaje. Tras el estreno en Cannes, la ilustradora publicó un texto en el que compartía sus impresiones sobre el filme. Aseguraba que la adaptación era simplemente "otra visión" de su misma historia, y reconocía el trabajo de Kechiche: "Lo que ha hecho es coherente, justificado y fluido, es un golpe maestro", escribía.
No obstante, tenía sus reservas. La principal, la forma de abordar el despertar carnal de la protagonista. Esto es, el motor de todo.
¿Sexo realista o pornografía involuntaria?
La película incluye 10 minutos de sexo explícito. Las escenas no estaban pautadas: durante 10 días, y sin que apenas se conociesen, Kechiche pidió a las actrices que se tocasen como sintiesen que debían hacerlo. El fragmento recibió el aplauso de los críticos (masculino plural) por su "belleza", "ternura" y "autenticidad". Pero Maroh (mujer, homosexual y autora, en ese orden) no opinaba lo mismo. ¿Cómo simular la locura física entre Emma y Adèle con a) dos actrices heterosexuales b) rodadas desde un prisma masculino?
"Me parece que en el plató faltaban lesbianas", resume la ilustradora. "Desconozco las fuentes de información del director y las actrices, y a mí nunca se me consultó. Quizás había alguien imitando de forma rara las posibles posturas con las manos o enseñándoles algo de pornografía de supuestas lesbianas. Salvo en algunas secuencias, me pareció un escaparate brutal y quirúrgico, exuberante y frío de supuesto sexo entre lesbianas que se convirtió en porno y me hizo sentir mal de inmediato".
Siendo la escena lúbrica la mínima parte de una película de tres horas, es la que más atención ha recibido. La reflexión feminista y política se esfuma frente a la voluntad de Kechiche de filmar casi exclusivamente las turbulencias del placer, manifiesta Maroh. El filme no contribuye tanto a normalizar la imagen del amor entre dos chiquillas como a sublimarla, otorgándole una dimensión casi mítica. Y como todo lo legendario, poco realista. Una mentira. O una verdad, la del amor, tan grande como confusa.
viernes, 4 de septiembre de 2015
Julie Maroh / El azul es el color más cálido / El dolor del amor
Julie Maroh
EL AZUL ES EL COLOR MÁS CÁLIDO
"El azul es el color más cálido" no es una historia cualquiera. Es un tragedia. No es una historia de amor, es una historia sobre el dolor del amor, sobre la ausencia. La joven Clementine se cruza con una pareja de chicas. Una de ellas lleva el cabello teñido de azul. Se miran por unos largos segundos. Y esa mirada estremece el mundo de Clementine.
La novela gráfica de Julie Maroh inspiró la pelìcula de Abdellatif Kechiche, La vida de Adele, con Léa Seydoux y , y obtuvo la Palma de Oro en Cannes. La novela ha vendido como pan caliente y hasta el momento ha sido traducida trece idiomas.
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DE OTROS MUNDOS
RIMBAUD
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