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viernes, 25 de agosto de 2023

Novelas para disfrutar en la hamaca con Toni Morrison, Patrick Modiano, Isabel Allende y John Waters

'Habitat IV', 2023. Pintura de José Lourenço. Cortesía de la galería Siboney

'Habitat IV', 2023. Pintura de José Lourenço. Cortesía de la galería Siboney


Novelas para disfrutar en la hamaca con Toni Morrison, Patrick Modiano, Isabel Allende y John Waters

Dos premios Nobel, la autora más leída en español y el rey del cine 'trash', entre nuestras lecturas elegidas para unas vacaciones sin prisas ni horarios. 

17 julio, 2023 01:35GUARDAR NOVELA
NOVELA NEGRA / VACACIONES / VERANO
Nuria Azancot 
17 de julio de 2023

Chevreuse

Patrick Modiano
Anagrama. 18,90 €

A vueltas con la memoria, vuelve ese espléndido narrador de sí mismo y del pasado francés que es el Nobel Patrick Modiano. Ahora nos encontramos con Jean Bosmans, que vuelve con dos amigas a la casa de su infancia, donde también vivió, en los años 40, el estraperlista Guy Vincent, misteriosamente desaparecido.

sábado, 16 de enero de 2021

Rafael Reig / Amor intempestivo / Salvar la vida



Los 50 mejores libros de 2020



AMOR INTEMPESTIVO

Salvar la vida

La maravilla de este libro de Rafael Reig, un doloroso drama familiar articulado como novela de aprendizaje con capacidad terapéutica, está en la ausencia de víctimismo


Carlos Pardo
17 de julio de 2020

Los lectores de su blog personal, trabajado hace más de 10 años, sabían que Rafael Reig (Cangas de Onís, 1963) tenía una habilidad poco frecuente para convertir su vida cotidiana en literatura de primera: aquellas entradas de blog de apariencia modesta, escritas mientras la cara más visible del autor se entregaba a la polémica (como jefe de opinión de un periódico y, poco antes, como sarcástico moralista del mundo literario en un suplemento cultural), entrelazaban humorísticos juicios literarios con celebraciones de vida familiar junto a su hija, convertida en personaje. También demostraban una pulsión biográfica profunda: una salvación de lo cotidiano en la escritura y un sutil pacto entre las expectativas y la realidad, un ego puesto en cuarentena.

Rafael Reig: “A lo mejor el rencor es conciencia de clase”

 



Rafael Reig: “A lo mejor el rencor es conciencia de clase”

El escritor asturiano publica 'Para morir iguales', cuyos personajes esperan con ansia la venganza

Juan Cruz

21 de enero de 2018


El escritor Rafael Reig, en la librería Alberti, de Madrid, el pasado 9 de mayo.
El escritor Rafael Reig, en la librería Alberti, de Madrid, el pasado 9 de mayo. JAIME VILLANUEVA

Rafael Reig (Cangas de Onís, Asturias, 1963) es huérfano desde que tenía 35 años, pero vivió como educador en un orfanato de Madrid, y sabe qué hay en la conciencia y en los sentimientos de los niños que se quedan solos. Con esa amalgama trabó Para morir iguales (Tusquets) su última novela. Mientras fuma sus cigarrillos diminutos y espera a que Almudena Grandes le presente en la librería Alberti este libro cruzado, desde el título, de versos legendarios del mexicano José Alfredo Jiménez, este escritor, profesor y librero aborda la presencia del rencor en su libro. Del rencor, de la venganza, “de todo aquello que se considera malo”, y que habita la vida de los muchachos que pueblan su relato.

“La venganza”, dice, “es un sentimiento malo". "Pero yo me he educado para desconfiar de lo que nos cuentan: que el rencor es malo, la venganza es mala. A lo mejor el rencor no es tan malo, a lo mejor es conciencia de clase. ¿Y la venganza? Me repugna, no me he vengado nunca, pudiendo, pero me gusta plantear por qué alguna gente tiene necesidad de vengarse, porque la hace más fuerte o mejor”.

Rafael Reig / “Ahora sales con un libro y no te comes una rosca”



“Ahora sales con un libro y no te comes una rosca”

Rafael Reig presenta 'Señales de humo. Manual de literatura para caníbales 1', una trepidante historia de amor por la palabra escrita


Juan Cruz

Madrid, 18 de julio 2016

 


El escritor Rafael Reig.
El escritor Rafael Reig.  EL PAÍS

Rafael Reig viene a la entrevista en pantalón fresco, como si se fuera a zambullir en el mar. Y así pasa con su libro Señales de humoManual de literatura para caníbales 1, publicado por Tusquets. Es una trepidante historia de amor por los libros que cuenta desde el Mio Cid hasta las miserias grandes de Lope y Cervantes. Llamado a ser un manual de literatura, es también la experiencia de un alumno que aprendió a leer con los padres y de un profesor que se cansó de la burocracia de enseñar. Ahora tiene una librería. Es de Cangas de Onís, donde nació en 1963.

MÁS INFORMACIÓN

Pregunta. ¿Cómo nos enseñaron literatura?

Respuesta. Con la falsa idea de creer que la literatura o cualquier ciencia va progresando, empieza con el Poema del Cid y cualquier novela publicada ayer estaría muy por encima del Cid. Es mentira, claro. La literatura es simultánea, no tiene esa noción de progreso científico.

P. Así que los que escriben ahora...

R. ...no sabemos más que los que escribían antes, hemos leído más pero no sabemos más. Empezar por el principio y acabar por el final no tiene sentido; a los chicos les interesaría mucho más saber de dónde viene lo que están leyendo.

Rafael Reig / Señales de humo / Literatura sin domesticar


Rafael Reig
SEÑALES DE HUMO
Literatura sin domesticar

Rafael Reig concilia en Señales de humo su faceta de narrador y polemista. El resultado es un viaje vital e hipnótico a los orígenes de la literatura española


Carlos Pardo
29 de junio de 2016



Literatura sin domesticar

Diez años después de su Manual de literatura para caníbales, ensayo novelado sobre la literatura española contemporánea, aparece su precuela, Señales de humo, casi una historia íntima y social de los orígenes de la literatura en castellano. Es decir, de la Edad Media, las jarchas, el mester de juglaría… y así hasta el Siglo de Oro y la “querella” entre Cervantes y Lope de Vega. Conviene comparar ambos manuales: si hace 10 años Rafael Reig (Cangas de Onís, 1963) se valía de una saga familiar que llegaba tarde a todos los movimientos literarios (los Belinchones, neoclásicos cuando triunfaba Espronceda, románticos en tiempos de Galdós), ahora el hilo de la trama le pertenece a un solo personaje extemporáneo, Martín, catedrático de literatura de un instituto de Manoteras que viaja en el tiempo y mantiene su mente disociada entre cada época que visita y los alumnos del instituto donde imparte.

martes, 12 de enero de 2021

Los 50 mejores libros de 2020 / Quinta parte

 

Sylvia Plath


Los 50 mejores libros de 2020

TERCERA PARTE
DEL 21 AL 30




41. Voyager
Nona Fernández
LITERATURA RANDOM HOUSE
La chilena Nona Fernández aglutina en Voyager los temas fundamentales de su obra: la historia de Chile y la memoria de las víctimas de la dictadura. La autora vuelve una y otra vez a ese periodo no para instalarse en el pasado sino para revelar el modo en que su luz sigue guiando nuestro presente: ya sea en la forma crítica de eso que llamamos memoria histórica, ya sea en la forma acrítica de una herencia a la que no ponemos nombre porque la aceptamos como algo natural. Suele ocurrir cuando un dictador muere de viejo en su cama.

Nona Fernández / Voyager / El pasado ilumina el presente

42. Amor intempestivo
Rafael Reig
TUSQUETS
El primer proyecto estrictamente autobiográfico de Rafael Reig, era algo previsible: casi una consecuencia lógica de su escritura, aunque se haya hecho esperar. Y el resultado es tan satisfactorio, tan decantado en las dosis exactas de ironía, humor, tristeza, amargura y empatía, que el lector siente que ha jugado a su favor el paso del tiempo. La maravilla de este libro, un doloroso drama familiar articulado como novela de aprendizaje, está en la ausencia de victimismo.


43. Ariel
Sylvia Plath. Traducción de Jordi Doce
NÓRDICA
Todo en este libro parece una preparación para la muerte en general y para el suicidio en particular, al que se alude como pasado: “Aquella vez me habría suicidado a gusto, de una manera u otra…”, pero también como futuro: “… Solo tengo treinta años… / Morir es un arte como todo / y yo lo hago excepcionalmente bien”. Hay un raro equilibrio en Ariel. Quizás proceda de una absoluta falta de miedo y de un sentimiento profundo de liberación ante la idea de darse muerte a una misma.



44. Ensayo sobre lo que no se ve
Enrique Lynch
ABADA
En Ensayo sobre lo que no se ve, el filósofo Enrique Lynch recorre la historia de las imágenes atendiendo a la evolución de la percepción, desde las pinturas prehistóricas hasta las fotografías de Jeff Wall. El ensayo es iluminador (es difícil soltarlo, cada capítulo ensarta una y otra clase magistral) pero ¡qué contra-tiempo!, es también el rayo verde de nuestro ocaso cultural-patriarcal tal y como lo clausuró el siglo XX.

45. Las voladoras
Mónica Ojeda
PÁGINAS DE ESPUMA
‘Slasher’ y ‘Caninos’ son dos excelentes cuentos de Las voladoras que invitan a taparse los ojos con la mano. Dan calambre. Hay que atreverse a leer a esta sabia escritora ecuatoriana de ambición telúrica. Un clima de mal sueño impera en relatos que expresan una dañada vivencia de mujer a través de la exploración lingüística. Se retuercen sensaciones y códigos como reflejo de la violencia, la contractura histórica, económica y cultural padecida por los cuerpos de la mujeres desde tiempos inmemoriales.



46. The Paris Review. Entrevistas (1953-2012)
Varios autores. Traducción de María Belmonte, Javier Calvo, Gonzalo Fernández Gómez y Francisco López Martín.
ACANTILADO

La revista The Paris Review convirtió la conversación en un género literario. De William Faulkner a Javier Marías, pasando por Nadine Gordimer o Margaret Atwood, este libro recoge ahora 100 de esos míticos encuentros con escritores. Como los buenos clásicos, estas largas conversaciones no suenan caducas ni están estancadas en el tiempo. En el apartado de literatura en español, el volumen incluye también encuentros con Mario Vargas Llosa o Javier Marías.

Rodrigo Fresán / The Paris Review

Entrevistas / ‘The Paris Review’ habla en español

The Paris Review / Poética de la página en blanco

47. Una violencia indómita
Julián Casanova
CRÍTICA
No tuvo por qué ser así el sangriento siglo XX europeo. No fue inevitable el Holocausto, ni el terror estalinista, ni el genocidio de los armenios, ni las masacres en Yugoslavia. Tras esos fenómenos había circunstancias favorables al desastre, sí, pero también personas que decidían y élites que apostaron por las soluciones equivocadas. Es el siglo de la “brutalización” de la política y de la guerra. El historiador Julián Casanova disecciona en Una violencia indómita: El siglo XX europeo quiénes y cómo gestaron ese odio, esas matanzas, esos sistemas totalitarios, esa represión militar o paramilitar.
48. Historia de la imaginación
Juan Arnau
ESPASA
Se propone Juan Arnau (Valencia, 1968) recorrer en su Historia de la imaginación. Del antiguo Egipto al sueño de la ciencia los momentos más altos de fertilidad mitológica, filosófica y científica, aunque básicamente se ocupe del pensamiento mítico, mágico o mistérico. “Magia e imaginación han ido siempre de la mano”, dirá celebrando a los neoplatónicos renacentistas y señalando al todavía influyente cientifismo decimonónico como principal enemigo de la imaginación.
49. El peón
Paco Cerdà
PEPITAS
Los apasionantes perfiles de Bobby Fischer y Arturo Pomar, dos genios encumbrados por los Gobiernos de sus países, y abandonados después cuando necesitaban ayuda, encarnan bien las miserias y grandezas de Estados Unidos y España. Paco Cerdà toma como percha en El peón la primera partida entre ambos ajedrecistas, en 1962, y sobre ella cuelga historias impactantes de otros peones tan desdichados como necesarios para el progreso del mundo.
50. Barrios, bloques y basura
Julia Wertz. Traducción de Regina López Muñoz
ERRATA NATURAE
La autora de Barrios, bloques y basura es Julia Wertz, una inquieta ilustradora nacida en San Francisco hace 38 años que vivió entre los 24 y los 34 en Nueva York, sin dinero pero con tiempo. El volumen es el resultado de los paseos interminables que dio por la ciudad, tras los que compuso este libro de ilustraciones que viaja por el pasado y el presente de la Gran Manzana. En él recoge la transformación de los rótulos y los carritos que venden pretzels, pero también la de la red de metro o la limpieza de la ciudad: durante casi todo el siglo XIX, hasta que se creó el departamento de limpieza en 1881, Nueva York fue un vertedero.





viernes, 12 de octubre de 2012

Rafael Reig / “Es muy difícil llegar a ser feliz o infeliz fuera de una familia, nada es tan intenso”

 

El escritor Rafael Reig (Tusquets Editores)
El escritor Rafael Reig (Tusquets Editores)

Rafael Reig

“Es muy difícil llegar a ser feliz o infeliz fuera de una familia, nada es tan intenso”


Rafael Reig presenta en Bilbao 'Lo que no está escrito', un 'thriller 'psicológico en torno a los rencores de una familia desmembrada


LEYRE PEJENAUTE
Bilbao, 8 OCT 2012 - 17:00 COT

La semana pasada, Rafael Reig participó en diversos actos del Festival de la Risa de Bilbao, donde coincidió con Tibor Fischer, un viejo amigo cuyo fino humor define como “pura rabia y crítica social”. En su estancia en la capital vizcaína también presentó su última novela, un thriller psicológico que invita a leer entre líneas bajo el título Lo que no está escrito.

Pregunta. ¿Cree que la literatura en clave de humor está infravalorada en España?

Respuesta. Sí, somos un país muy católico, si un libro es fácil de leer ya es sospechoso, porque leer por puro placer aún tiene connotaciones pecaminosas. Parece que tiene que estar justificado o aportar un beneficio espiritual y mientras no seamos un poco más paganos el humor no tendrá la consideración que debería como fuente de cultura, provocación y placer.

P. ¿Está extendida esa cultura fuera de nuestras fronteras?

El mundo está volviendo a la época de la Edad Media, al oscurantismo y a la servidumbre

R. Sí, el paganismo ya no existe. Creo que el mundo está volviendo a la época de la Edad Media, como decía Habermas, se está produciendo una refeudalización de la sociedad, un regreso a los estamentos, al oscurantismo y a la servidumbre.

P. Vaya panorama.

R. Sí, lamento no ser más optimista pero creo que de esta crisis saldremos, si salimos, convertidos en siervos.

P. ¿El género negro que usted tanto practica vale como crítica social?

R. Sí, creo que es la nueva picaresca del siglo XVI. Te permite rastrear toda la sociedad, desde las altas esferas a los bajos fondos. Así empezó en los años 20, como crítica a los excesos del capitalismo que estaba naciendo entonces. Hoy ese capitalismo está tan desmadrado que se ha quedado corto como crítica y lo siguiente va a ser el género de terror.

Todas las cosas que tienen una primera vez las he hecho en Madrid. Sí, es mi ciudad.

P. En su última novela, Lo que no está escrito, prueba con el thriller psicológico y juega con el lector hasta la última página.

R. Buscaba producir tensión e incomodidad en el lector, cierto, pero yo mismo estuve dudando hasta el final. Son unos personajes tan repelentes y a la vez tan parecidos a cualquiera de nosotros que en la primera versión los maté a todos al final, ¡a todos! Mi editor me dijo, ‘tío, trabájalo un poquito que parece una comedia bufa’. Pero otras partes son muy intensas.

P. Sobre todo en lo referente a los rencores familiares.

R. Con este libro quería confirmar la teoría de que la familia es una institución que funciona normalmente gracias al sacrificio de uno de sus miembros, como una religión primitiva. Y a la vez, que es muy difícil ser feliz o infeliz fuera de una familia, esa intensidad la tienen muy pocas cosas en la vida.

P. Los rincones de Madrid marcan la trama. ¿Se considera madrileño de adopción?

R. Aunque ahora vivo en Cercedilla he vivido más de 20 años en Madrid y todas las cosas que tienen una primera vez las he hecho en Madrid. Sí, es mi ciudad.

P. El escritor, al escribir, ¿se delata a sí mismo?

R. Desde luego. Ahora llevo un par de semanas viajando y en los hoteles siempre escribes delante de un espejo, en la típica mesa tocador. Es una sensación rara, porque realmente siempre estás escribiendo delante de un espejo. Lo que escribes te lleva a saber lo que preferirías no saber de ti mismo.

A mi me gusta mucho jugar al ajedrez y trasnochar de día.

P. En Lo que no está escrito dice: “No es el autor el que crea el libro, es el libro el que, para ser leído, exige un autor y lo construye a su imagen y semejanza”.

R. Creo que lo que garantiza el sentido de la novela es que hay un autor detrás. Las novelas son la vida pasada a limpio.

P. ¿Eso enseña en sus clases de literatura creativa?

R. Mas o menos. Les enseño que todo está escrito. Que en una novela todo encaja, todo tiene sentido, como un crucigrama completo.

P. En su novela aparecen a menudo, ¿es aficionado a los crucigramas?

R. No, me aburren. A mi me gusta mucho jugar al ajedrez y trasnochar de día.

P. ¿Se puede enseñar escritura creativa?

R. La gente va a clases de parto… ¡incluso los hombres!

P. ¿Qué materias imparte ahora mismo?

R. Enseño lectura, porque creo que el atajo es leer bien. A mis alumnos les doy grandes clásicos como Tolstoi y Kafka, los destripamos y vemos como funcionan por dentro. Escribir es una forma más atenta de leer. Si aparecieran mañana los dos primeros libros de la historia de la humanidad, en tablas de piedra, el segundo sería una copia del primero y solo el segundo sería literatura.

Rafael Reig. (Cangas de Onís, Asturias; 1963). Vivió en Colombia durante su infancia, y estudió Filosofía y Letras en la Universidad Autónoma de Madrid. Dio clases de literatura en Nueva York, donde se doctoró, y en varias universidades norteamericanas. Actualmente es profesor de la escuela de creación literaria Hotel Kafka, y colabora en diversas publicaciones. Con Todo está perdonado ganó el VI Premio Tusquets Editores de Novela en 2010. Es autor de las novelas Sangre a borbotones (2002, Premio de la Crítica de Asturias), elegida una de las cinco mejores novelas en español de 2002 por la Fundación Lara, Esa oscura gente (1990), Autobiografía de Marilyn Monroe (1992), La fórmula Omega (1998), Guapa de cara (2004), El crímen de Fuencarral (2001) y Hazañas del capitán Carpeto (2005), del ensayo literario Manual de literatura para caníbales (2006) y de la recopilación de artículos en prensa Visto para sentencia (2008). Su paso por el Festival de la Risa de Bilbao le ha servido para promocionar su última novela, Lo que no está escrito.

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