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jueves, 4 de junio de 2026

La furia de Marlon Brando por sentirse "un bicho raro" entre las revelaciones de un nuevo libro de secretos de Hollywood

 

'En ninguna película había logrado aún la inarticulación total que ahora lo dominaba': Marlon Brando conoce a Sophia Loren en el estreno en Roma de On the Waterfront, 1954.

Fotografía: Keystone


La furia de Marlon Brando por sentirse "un bicho raro" entre las revelaciones de un nuevo libro de secretos de Hollywood

Este artículo tiene más de 6 meses.

Brando, Ava Gardner, Anita Ekberg y otras celebridades aparecen en unas memorias sobre el glamour de la industria cinematográfica de los años 50.


Dalya Alberge
Sábado 4 de enero de 2025 

sábado, 21 de septiembre de 2024

miércoles, 5 de noviembre de 2014

Fotos memorables / Sophia Loren y los pezones de Jayne Mansfield / Explicaciones



Sophia Loren explica la mítica foto en la que mira el escote de Jayne Mansfield
La mítica imagen, con la Loren observando de reojo el pecho de la Mansfield

Sophia Loren 

y los pezones de Jayne Mansfield

«Tenía mucho miedo de que todo en aquel vestido fuera a derramarse sobre la mesa», relata la actriz italiana 57 años después. 


HOYCINEMA
Día 04/11/2014 - 18.30h

Es una foto icónica, por la que Sophia Loren aún sigue ofreciendo explicaciones 57 años después. Fue tomada en el año 1957, en Beverly Hills (California, Estados Unidos), durante la fiesta que servía para presentar a sociedad a la actriz italiana, todavía un nombre más en Hollywood. La imagen captura el momento en el que la Loren observa con recelo (y de reojo) el generoso escote de su colega Jayne Mansfield.



A sus 80 años, a la intérprete transalpina no le importó recordar aquella curiosa anécdota durante una conversación telefónica con Entertainment Weekly desde su casa en Suiza. «Paramount había organizado una fiesta para mí. Todo el mundo del cine estaba allí, fue increíble», rememora la Loren. «Y entonces aparece Jayne Mansfield, la última en llegar. Vino directamente a mi mesa, sabía que todos la estaban mirando».

Sofia Loren / 22 retratos








Sofía Loren 

22 RETRATOS


EL HUFFINGTON POST
20/09/2014 10:10 CEST 

Sofía Loren, la gran actriz italiana, cumple 80 años. Una de las italianas más célebres fuera de sus fronteras, de las actrices más aclamadas del mundo y de las mujeres más bellas jamás vistas en la pantalla se vuelve octogenaria y no deja de hacer películas y de recibir homenajes. Va a celebrar su cumpleaños en la Ciudad de México, donde le han rendido un gran homenaje por su aniversario.

Queremos repasar su trayectoria y ver cómo se ha convertido en uno de los rostros más bellos de la pantalla. Como homenaje, estos 22 retratos desde los años cincuenta hasta hoy.

  • En una foto de los años cincuenta
    GTRESONLINE

Sofia Loren / Envejecer puede ser divertido


Sofia Loren

“Envejecer puede ser divertido”

La italiana publica sus memorias, a los 80 años, en las que habla como actriz y mujer



Sofía Loren con Carlo Jr. en el plató de 'El hombre de La Mancha' (1965). / TAZIO SECCHIAROLI/DAVID SECCHIAROLI
Sus formas excedían los tradicionales cánones de belleza. Su presencia no pasaba inadvertida. Pero en los concursos de belleza a los que se presentaba Sofía Loren cuando tenía 15 años, en busca del resorte que la impulsara a la fama, siempre le guardaban un segundo puesto. La italiana, entonces apellidada Scicolone, dejaba perplejo al jurado, pero no acababa de encajar: “Demasiado alta, demasiado delgada, sin el porte justo”, decían de ella. Las negativas, su inexperiencia y timidez no la impidieron perseverar.
Sesenta y cinco años después, recién cumplidos los 80, ha publicado sus memorias (en España salen a la venta el día 13 de noviembre) para celebrar una vida de éxitos. La actriz hila los recuerdos de su amado marido Carlo Ponti con los grandes nombres que la han acompañado, delante y detrás de la pantalla. Y con el cine, mucho cine.
La imagen de la gran diva se desvanece en las primeras páginas del libro Ayer, hoy y mañana (Lumen), el mismo título que una de sus películas. En su lugar aparece la mujer, la madre, la abuela que espera con las manos hundidas en masa de struffoli y con un delantal. Su retrato no defrauda, todo lo contrario, la eleva a la mujer real. En su relato regresa a su Nápoles natal, a las miserias de una familia pobre fustigada por la II Guerra Mundial, por “el sonido de las bombas, el de las sirenas antiaéreas y el vacío del hambre”. Tenía seis años y se escondía en los túneles del tren para huir del zumbido de los aviones, junto a las ratas y los escarabajos.

miércoles, 1 de octubre de 2014

Sofia Loren / Otras voces


Sofia Loren
OTRAS VOCES
Sophia no es una actriz, es una artista. Una actriz es algo en el que usted se convierte, y el artista es alguien que nace de esa manera.
Carlo Ponti (Marido de Sophia Loren)
Ella es tan sensual que la mayoría de los hombres deben tener un loco deseo de arrancar su ropa. Sin embargo, no se atreven a tomar la mano porque ella parece tan distinguida, natural y discreta...
Gary Grant (Actor estadounidense)
Ella no es solo la mujer más hermosa del mundo, sino una de las más talentosas actrices.
Jack Lemmon (Actor estadounidense)
Sophia Loren es la belleza indiscutible, pero sin duda no es la única razón de su popularidad. Hablando de Sophia Loren, que a menudo la llaman "la última verdadera diva", en el mejor sentido de la palabra: Es una gran actriz, pero también es una mujer maravillosa, dulce y furete, rica en temperamento, inteligente, divertida... cualidades que además se reflejan en su talento y actuaciones. Sophia no es amada porque ella sea hermosa. Ella es amada porque es auténtica.
Gianfranco Ferré (Diseñador de moda)

Sofia Loren / Citas

Sofia Loren
Sofia Loren
CITAS

Nada hace a una mujer más bella que la convicción de que ella es hermosa.
Después de todos estos años todavía estoy involucrada en el proceso de auto-descubrimiento. Para triunfar en la vida es mejor cometer errores que jugar de una manera segura. Los errores son partes de las cuotas que una paga para una vida plena.
La belleza es como te sientes por dentro, y luego se refleja en tus ojos. No es algo físico.
Creo que la cualidad del atractivo sexual viene de dentro. Es algo que está en ti.
Nunca he tratado de olvidar los recuerdos del pasado, a pesar de que algunos son dolorosos.
Si no has llorado, tus ojos no pueden ser bellos.
La sexualidad es el 50% de lo que has aprendido y el 50% de lo que la gente piensa que tiene.
Tienes que nacer un sex-symbol. No convertirse en uno. Si naciste con él, lo tendrás incluso cuando tengas 100 años de edad.
Es muy importante para un actor o una actriz, mirar a su alrededor y nunca olvidarse de la vida real.
La dos ventajas que tuve en el momento de mi nacimiento fueron el haber nacido sabia y el haber nacido en la pobreza.
Tyron Power fue el dios de mi adolescencia.
Cuando yo era niña, el temor común en mi vida fue el no tener nada que comer, la burla de otros niños y en particular el temor de los grandes bombardeos.
Es un error pensar que una vez hayas terminado con la escuela, nunca más tengas que aprender nada nuevo.
He odiado a Meryl Streep. ¿Cómo es posible, me preguntaba, que haga el papel de una italiana?. Ese papel tendría que haber sido para mí.
Disney y Chaplin fueron mis maestros. Con Chaplin habría hecho cualquier cosa.
La única película de la que me arrepiento de toda mi carrera es "Mortadella".
El vestido de una mujer debe ser como una valla de alambre de espino. servir su propósito sin obstruir la vista.
Después del Oscar de 1999, he recibido mucha correspondencia y muchos elogios de los amigos. Es una maravillosa sensación de que la gente como yo tengan estima por mí. Estoy encantada de que la gente hable de mí de esta manera. Es como ganar la lotería.








Sofia Loren / Sexy

Sofia Loren
SEXY



lunes, 29 de septiembre de 2014

Fotos memorables / Sofia Loren y Jayne Mansfield


.....
Sofía Loren y Jayne Mansfield
Restaurante Romanoff´s, de Berverly Hills
15 de abril de 1957
Fotografía de Joe Share

Fernando Valls
BREVE HISTORIA DE UNAS FOTOS
I
Érase una vez un encuentro entre dos actrices, una italiana y la otra norteamericana. Las cuatro primeras fotos, las que podemos llamar históricas, las hizo Joe Shere, el 15 de abril de 1957, durante una cena en honor de Sofía Loren que formaba parte de las llamadas Fiestas de los viernes y organizaba la Twentieth Century Fox. Estas fiestas se celebraban en el restaurante Romanoff´s (entonces situado en 240 S. Rodeo Drive), de Berverly Hills. En aquella época era un local de moda al que solían acudir celebridades de Hollywood, como Carl Gable, Lana Turner, Groucho Marx, Frank Sinatra, Cole Porter, Alfred Hitchcock, Billy Wilder y Otto Preminger, por sólo recordar unos pocos nombres que siguen contando con admiradores. La foto se ha reproducido en infinidad de ocasiones, pero lo que ocurrió en esa cena, hasta donde yo sé, se ha contado siempre parcialmente, a menudo olvidando el contexto, la situación particular de las protagonistas.

Alfred Eisenstaedt / Sophia Loren



Alfred Eisenstaedt
Sophia Loren 
Italia, 1961


viernes, 26 de septiembre de 2014

Maruja Torres / Europa tenía tetas

Brigitte Bardot

Europa tenía tetas

En los últimos tiempos se tropieza una a menudo con imágenes de esas tres supervivientes del cine europeo -espero que sigan bien pimpantes cuando lean ustedes esta columna- que son Brigitte Bardot, Sofía Loren y Claudia Cardinale. No creo que la letra impresa referida a ellas genere en las jóvenes generaciones noción alguna acerca de la impresión -redundo, luego existo- que su aparición despertó en mis coetáneos. Aquellos escotes latinos florecieron de repente entre nuestros reclinatorios y permitieron, por ejemplo, que se afirmara entre nosotros la expresión corporal de aquella Emma Penella de Fedra y de El verdugo.
Alcanzaron el éxito, por suerte para ellas, antes de que la democratización de la moda que empezó en la segunda mitad de los sesenta del pasado siglo decretara que las mujeres de las clases populares también tenían derecho a ser anoréxicas como las modelos Twiggy y Jean Shrimpton, británicas que habían reaccionado a las carestías de la posguerra cerrando la boca, mientras que, en el continente, las mujeres perseguían desesperadamente a los hombres ricos tanto como a los bocadillos de mortadela.

"Estas tres actrices que hoy gloso tenían pechos, caderas, culo y desparpajo"
Estas tres actrices que hoy gloso tenían pechos, caderas, culo; tenían desparpajo y ofrecían sexo indudablemente femenino desde la punta del cardado hasta la uña nacarada del dedo gordo del pie izquierdo. Estaban llenas de vida, como la Europa continental y, sobre todo, meridional de entonces que, década y pico después de la Segunda Guerra Mundial, alimentaba esperanzas de futuro, de reconstrucción, de paz. Entre la devastación que ya empezaba a escampar, los bustos de estas mujeres se levantaban como las pirámides. Representaban el seno materno y, además, estaban hambrientas. De éxito, de amor, de vida.
Bardot nunca fue una actriz. De las tres, es la que tiene en su haber las peores películas, mientras que Cardinale -que cabalgó entre la comedia costumbrista y el melodrama viscontiano- cuenta con un inmejorable currículo, desarrollado en los tiempos en que el cine europeo era también inmejorable. Bardot representaba a la niña salvaje, sexualmente precoz. Hablaba directamente a la bragueta de los hombres, pero cualquier realizador con dos dedos de talento -a Louis Malle le pasó, en Vida privada- lo perdía provisionalmente mientras Brigitte estaba a sus órdenes. Sólo Roger Vadim, mediocre donde los haya, le dio forma como ninfa-devoradora de hombres, y sólo el viejo cuco de Clouzot le arrancó una interpretación vagamente creíble, en La vérité. Pero qué gran placer fue siempre contemplarla, tan hermosa y tan libre, descalza y amoral.
Sofía Loren -y por eso es la más rimbombantemente respetada de las tres- se decantó por el atlantismo desde el principio. Pasada su época frescachona, y afianzada su sociedad matrimonial con el productor Carlo Ponti, la Loren adelgazó, abandonó la autenticidad napolitana que la distinguía y reconstruyó su imagen a la medida de la italianidad que Hollywood era capaz de asimilar. Es decir, poca, pero muy sobreactuada. En aquella época, las italianas que trabajaban en Estados Unidos hacían también de niñeras -como haría Penélope cuando les llegara la hora a las inmigrantes de habla hispana-, pero tenían la suerte de que, en el reparto de papis viudos, les tocara Cary Grant. Sofía jugó sus cartas bien, y ahí está. Loor y gloria.
En cuanto a Cardinale, el cine ha dado pocas mujeres tan hermosas, tan carnales, tan luminosas, tan heridas. La chica con la maleta cargará para siempre con el amor de una generación. En Vaghe Stelle dell'Orsa, su entrecejo se fruncía hasta hacernos daño: tenía la pobre un destino de hermana incestuosa con el bobo de Jean Sorel. Nunca olvidaremos su aparición en El gatopardo, a la hora de la cena, en la casona donde los aristócratas están aprendiendo a cambiar un poco para que nada cambie. Ver a Claudia y contener el aliento era todo uno.
Brigitte venía de la burguesía convencional e hizo siempre lo que le vino en gana; más que subvertir, elevó el capricho a la categoría de tentación. Sofía había corrido por las calles de Pozzuoli pidiendo chicles a los libertadores USA. Claudia nació en Túnez en los tiempos del ridículo neocolonialismo mussoliniano. Las tres son conservadoras cuando no directamente reaccionarias, como en el caso de la lepenista Bardot, aunque se dedican a las causas políticamente correctas.
Como Europa, aproximadamente.





viernes, 27 de junio de 2014

Sophia Loren / Dos mujeres / La Ciociara






Dos Mujeres - Sophia Loren

Sophia Loren

Dos Mujeres 

(La Ciociara)


(Dirigido por Vittorio De Sica – Italia 1960)
Doña Cesira (Sophia Loren) es una joven viuda con una hija llamada Rosetta (Eleonora Brown). Es de aquellas mujeres con un carácter indomable, que no confía en nadie aunque a veces cede a las tentaciones. Todo lo que hace en esta vida es por su quinceañera hija. En Italia se viven tiempos de la Segunda Guerra Mundial y Roma se encuentra siendo bombardeada todo el día, Cesira decide irse a su pueblo natal, Santa Eufemia, con el propósito de tener esa tranquilidad que no goza en la gran ciudad.
Tras un viaje un tanto accidentado llega al lugar que la vio nacer. Es recibida con algarabía por sus familiares y amigos que la conocieron de pequeña y joven, antes que se marchara a la ciudad. En el pueblo todos se encuentran a la expectativa de lo que ocurre en Europa con la Guerra. Un joven llama la atención entre todos esos hombres veteranos de Santa Eufemia, se llama Miguel (Jean Paul Belmondo).
Es un chico bueno, en otras palabras un idealista que dice lo que piensa, obvio a la gente no le gusta escuchar verdades así que por eso mismo lo juzgan como si fuera un tonto, un loco. A Miguel no le importa lo que piensen o digan los demás, él es fiel a sus ideas y sabe muy en el fondo que es el hombre más honesto de esos lares.
Dos Mujeres - Jean Paul Belmondo
Pronto, Cesira y Rosetta se hacen amigas de este hombre. Inicialmente, Cesira lo hace por interés, ya que sabe que el muchacho es hijo de un hombre dueño de una tienda de víveres, como hay escasez es mejor llevarse bien con Miguel y no darle la contra. Es más, hasta acuden a escuchar los relatos de la Biblia que él narra a todo el pueblo determinados días como si se tratara de un televisor andante o una radionovela con rostro.
La persona que más lo escucha y lo cuestiona es Rosetta, no entiende como puede existir un hombre así. Cesira que también lo ha juzgado al inicio, de pronto lo empieza a ver con otros ojos (tanta bondad en un hombre sorprende), pero también Miguel la observa como quien desea y quiere a alguien. Lamentablemente la guerra y todo lo que ocurre alrededor de esta, arruina las posibilidades de amor de estos personajes.
A Sophia Loren la he visto en varias películas. Es realmente una buena actriz, además de ser una bomba sexy que quema la pantalla. En “Dos mujeres” representa a una mujer luchadora, que no se rinde, que da todo hasta el final. Para ella su lema sería “retroceder nunca, rendirse jamás”. Vittorio De Sica demuestra en esta película el talento que tenía para escoger excelentes historias, diálogos, actores, paisajes y también la capacidad para conmovernos en los últimos 30 minutos de todas sus películas.