sábado, 29 de octubre de 2022

Hebe Uhart / El aprendizaje como estilo


Hebe Uhart


Hebe Uhart, el aprendizaje como estilo

Desde el amor hasta las traducciones de latín, en medio siglo de entrevistas descontracturadas, Uhart contó el detrás de escena de sus cuentos, crónicas y novelas. 



Raquel Garzón
10 de agosto de 2018


Todos los que hemos entrevistado alguna vez a Hebe Uhart sabemos que a esos encuentros hay que ir con el talante oriental de Kwai Chan Caine, el protagonista de Kun Fu, abiertos a respuestas sin pose, casi koans, esos acertijos zen que educan a quemarropa en la primera gran lección que le valió al “pequeño saltamontes” de la serie su ingreso al monasterio shaolin: “Esperar lo inesperado”.

viernes, 28 de octubre de 2022

Hebe Uhart / 'La vida siempre es ficción'

Hebe Uhart




Hebe Uhart

BIOGRAFÍA


'La vida siempre es ficción'


La escritora es considerada una de las mejores cuentistas argentinas.

María Paulina Ortíz
18 de noviembre de 2016

Hebe Uhart está llena de historias. Además de las de sus cuentos y sus crónicas de viaje. En cada charla, en cada conferencia, en cada entrevista, ella cuenta historias. Semejantes a las de sus libros, historias íntimas, cotidianas, curiosas, familiares, casi mínimas. Simples y profundas.

Hebe Uhart / La narradora que aprendió a esperar y escuchar

 

Hebe Uhart

La narradora que aprendió a esperar y escuchar

Mano a mano con Cultura y Libros, esa peculiar y talentosa prosista llamada Hebe Uhart eludió describir cómo construye su mirada única, pero desliza algunas claves: registrar sin juzgar, mezclarse entre las personas, recurrir a lo pequeño, escudriñar más allá de lo evidente
27 de agosto de 2017
Hebe Uhart tiene una forma de mirar y una forma de contar que la hacen única. Elvio Gandolfo dice con precisión que en ella hay "un modo de mirar que produce un modo de decir". Pero cuando se le pregunta a Hebe cómo construye esa particularidad ella hace un gesto con la mano como cuando uno espanta una mosca. La sacude por delante de su cara, inclina la cabeza y entonces lo que en verdad parece querer despejar o, más bien, sacarse de encima es el lastre de la pregunta. ¿Cómo es que ella hace para narrar como narra? ¿Cómo hace para mirar como mira? Acaso responder el interrogante es como si un ciempiés se obstaculizara sus propias patas tan sólo de pensar cómo hace lo que hace cuando camina. Lo hace, y ya.

Hebe Uhart / “Quiero que me salgan plumas nuevas”

 

La escritora argentina Hebe Uhart, en Buenos Aires.
La escritora argentina Hebe Uhart, en Buenos Aires.DAFNE GENTINETTA

Hebe Uhart: “Quiero que me salgan plumas nuevas”

BIOGRAFÍA

Salió de su zona de confort, la narrativa, para explorar las crónicas de viajes. “Se me agotaron las ganas de escribir ficción. No quiero volverme autómata”


Leila Guerriero
1 de marzo de 2016

Viajé mucho este año. Ocho viajes. Unos cortos y otros largos. Uno por mes, desde marzo a noviembre”.

Sentada ante la mesa de la sala de su departamento, en Buenos Aires, de espaldas al balcón en el que cultiva plantas y hace asados a los que invita a escritores amigos, casi siempre muy jóvenes, la escritora argentina Hebe Uhart enumera, en orden y desorden, los sitios a los que viajó durante 2015: Bogotá, Lima, Quito, Otavalo, Resistencia, Tucumán, Carmen de Patagones, un movimiento fuerte por regiones en las que siguió los rastros del tema que guiará su próximo libro de crónicas de viajes, De aquí para allá, que publicará Adriana Hidalgo en el segundo semestre de 2016: las comunidades indígenas. Eso que la corrección política llama “pueblos originarios” y que ella, al estilo uhartiano, llama “indios”.

Hebe Uhart y las postales íntimas del mundo

 

Hebe Uhart
Foto de Diego Spvicacow

Hebe Uhart 

y las postales íntimas 

del mundo


Fogwill la consideraba la mejor escritora argentina. “Nadie es muy admirable, pero todos son interesantes”, asegura la mujer que encuentra oro literario en cada viaje


Marcela Ayora

3 de abril de 2016

Durante muchas décadas, Hebe Uhart fue la señorita Hebe. Nació en Moreno y conoce bien del conurbano. Aun así, iniciarse a los 17 años como maestra rural en una escuela con calles de barro a diez cuadras de la ruta, y por la noche cursar Filosofía en la UBA –donde después enseñaría– significó, en la longitud del día y de la mente, un auténtico viaje. Como lo es su escritura. La experiencia docente en todos los niveles. Los caminos de su curiosidad, que le dieron un sello propio cuando se la nombra como maestra de la escucha y la mirada. Los cuentos de Uhart tienen eso, el registro de la lengua viva, los modos en que alguien pronuncia un mundo, según lo ve. En sus narraciones aparecen, por caso, una situación que era un bodrio; un alumno que llamaba lumbrí a la lombriz; chicos preguntando: "¿Atraso la raya, doña?", la maestra corrige: "¿Trazo la línea, señorita?"; y alguien que vuelve a la casa echando chispas.

Hebe Uhart / “No creo en los premios. No mando a concursos”

 

Hebe Uhart


Hebe Uhart

“No creo en los premios. No mando a concursos”

Considerada una de las mejores cuentistas de su país, acaba de publicar el libro de crónicas de viaje 'De aquí para allá'


30 de noviembre de 2016

Hebe Uhart (Moreno, Argentina, 1936), considerada una de las mejores cuentistas de su país, empezó a viajar porque se le agotaron las ganas de escribir ficción. Tiene una extraordinaria capacidad de escuchar al otro que salta a la vista en De aquí para allá (Adriana Hidalgo), su último libro de crónicas de viaje.

Hebe Uhart / Guiando la hiedra


Hebe Uhart
GUIANDO LA HIEDRA

Aquí estoy acomodando las plantas, para que no se estorben unas a otras, ni tengan partes muertas, ni hormigas. Me produce placer observar cómo crecen con tan poco; son sensatas y se acomodan a sus recipientes; si éstos son chicos, se achican, si tienen espacio, crecen más. Son diferentes de las personas: algunas personas, con una base mezquina, adquieren unas frondosidades que impiden percibir su real tamaño; otras, de gran corazón y capacidad, quedan aplastadas y confundidas por el peso de la vida. En eso pienso cuando riego y trasplanto y en las distintas formas de ser de las plantas: tengo una que es resistente al sol, dura, como del desierto, que tomó para sí sólo el verde necesario para sobrevivir; después una hiedra grande, bonita, intrascendente, que no tiene la menor pretensión de originalidad porque se parece a cualquier hiedra que se puede comprar en todos lados, con su verde tornasolado. Pero tengo otra hiedra, de color verde uniforme, que se volvió chica; ella parece decir: «Los tornasoles no son para mí»; ella responde creciendo muy lentamente, umbría y segura en su cautela. Es la planta que más quiero; de vez en cuando la guío, yo comprendo para dónde quiere ir y ella entiende para dónde yo la quiero guiar. A la hiedra tornasolada a veces le digo «estúpida» porque hace unos arabescos al pedo; a la planta del desierto la respeto por su resistencia, pero a veces me parece fea. Pero me parece fea cuando la veo con la mirada de otras personas, cuando viene visita: a mí en general me gustan todas. Por ejemplo hay una especie de margarita chica, silvestre, que la llaman flor de bicho colorado; no sé con qué criterio se la distingue de la margarita. A veces miro mi jardín como si fuera de otro y descubro dos defectos: uno, que pocas plantas caen graciosamente, con cierta frondosidad y movimientos sinuosos: mis plantas son como quietitas, cortitas, metidas en su maceta. El segundo defecto es que tengo una gran cantidad de macetitas chicas, de todos los tamaños, en vez de grandes macizos estructurados, bien pensados; porque fui demorando mucho esa tarea de tirar lastre, digamos y la misma expresión, tirar lastre, o sanear, referida a mis plantas, tiene algo de maligno. Fui demorando todo lo posible el uso de la malignidad necesaria para sobrevivir, ignorándola en mí y en otros. Vinculo la malignidad a la mundanidad, a la capacidad de discernir inmediatamente si una planta es flor de bicho colorado o margarita, si una piedra es preciosa o despreciable. Vinculo o vinculaba malignidad a desprecio electivo en función de algunos objetivos que ahora no me son extraños: el trato con gente, con mucha gente, los rencores, la reiteración de personas y situaciones; en fin, el reemplazo del asombro por el espíritu detectivesco me contaminó a mí también de maldad. Pero me siguen asombrando algunas cosas. Yo hace cuatro o cinco años había rogado a dios o a los dioses que no me volviera drástica, despreciativa. Yo decía: «Dios mío, que no me vuelva como la madre de ‘Las de Barranco'». La vida de esa madre era un perpetuo aquelarre; invadía los asuntos de los que la rodeaban, vivía su vida a través de ellos, de modo que no se sabía cuáles eran sus verdaderos deseos; no tenía otro placer que no fuera la astucia. Yo, antes de ser un poco como la de Barranco, miraba a ese modelo como algo espantoso y una vez incorporado, me sentí más cómoda: la comodidad de dejar lastre y olvidar, cuando hay tanto para recordar que no se quiere volver atrás. Ahora a la mañana pienso una cosa, a la tarde, otra. Mis decisiones no duran más allá de una hora y están exentas del sentimiento de ebriedad que las solía acompañar antes; ahora decido por necesidad, cuando no tengo más remedio. Por eso otorgo escaso valor a mis pensamientos y decisiones; antes mis pensamientos me enamoraban; yo quería lo que pensaba; ahora pienso lo que quiero. Pero lo que quiero se me confunde con lo que debo y perdí la capacidad de llorar; debo distraerme mucho de lo que quiero y debo, o simplemente estoy en una especie de limbo donde se sufre un poco: algunas contrariedades (cuyo efecto puede ser previsto), pequeñas frustraciones (susceptibles de ser analizadas y compensadas). Descubrí la parte de invento que tienen las necesidades y los deberes: pero los respeto en seco, sin gran adhesión, porque organizan la vida. Si lloro, es más bien sin mi consentimiento, debo distraerme de lo que quiero y debo; sólo permito que aflore un poquito de agua. Los sentimientos hacia las personas también han cambiado; lo que antes era odio, a veces por motivos ideológicos muy elaborados, ahora es sólo dolor de barriga, un aburrimiento se traduce en dolor de cabeza. Perdí la inmediatez que facilita el trato con los chicos y aunque sé que se recupera con tres carreritas y dos morisquetas, no tengo ganas de hacerlas, porque envidio todo lo que hacen ellos: correr, nadar, jugar, desear mucho y pedir hasta el infinito. Últimamente me he pasado gran parte del tiempo criticando la educación de los chicos porteños con quien fuese, y sobre todo con los taximetreros. En general nos ponemos de acuerdo; sí, los chicos porteños son muy mal educados. Pero es un acuerdo tan triste, que a partir de ese tema no cunde ninguna conversación.

Hebe Uhart / Mi nuevo amor

 


Hebe Uhart

BIOGRAFÍA


Mi nuevo amor

Tengo un amor nuevo y con él aprendí muchas cosas. Por ejemplo, los límites. Tantos años de ir a lo del psicoanalista para escucharlo repetir siempre: “Pero usted se tira a la pileta sin agua”. A mí esa frase me producía consternación, porque una pileta sin agua es de lo más triste que hay. O si no, me decía: “Hágase valer, usted tiene una imagen muy deteriorada de sí misma, usted es inteligente, es creativa”. Eso a mí me daba como un destello de valor por un momento y después me sonaba a consuelo, como cuando alguien presenta a otra persona a un tipo o una tipa impresentables y para arreglarlo dicen: “es historiador” o “viajó a Tánger”, y como yo creo que lo que siento es verdadero amor, no necesito ni ser linda ni ser creativa ni viajar a Tánger: él me quiere por lo que soy. Y no le importa si soy un poco vieja, porque es como que no registrara esas cosas: para mi asombro me quiere sin condiciones. Con él aprendí la expresión de la mirada, que vale por mil palabras: no me asusta si en sus ojos veo una pizca de odio; sé que no es hacia mí como yo suponía antes, o tal vez el análisis anterior haya hecho efecto a posteriori; de pronto uno puede tener una pizca de odio en los ojos por cosas que recuerda, motivos privados. Yo sé con él cuándo debo acercarme porque no es violento para el rechazo y así —y a eso siempre lo consideré una prueba de convivencia que alabaría el analista— podemos estar cada uno en su habitación, pensando en nuestras respectivas cosas sin necesidad de perturbar preguntando “¿qué estás haciendo?” para joderse las paciencias mutuamente. Con él me ha surgido una femineidad insospechada, porque ante su sencillez —es de hábitos regulares y desea cosas simples— he depuesto toda rivalidad o competencia. Compartimos esa cualidad neutra que posee el tiempo después de cierta edad, en que no hay días terribles ni fiestas luminosas, porque los días se enlazan en el comer, dormir, trabajar y ver un poco de televisión.

Eso sí, él televisión no mira. A la noche, para separar un día de otro, nos frotamos la frente. Los únicos problemas vendrían a ser la dieta y una sola costumbre que no me gusta, porque es muy delicado en general: sólo come carne picada y se rasca las pulgas delante de la gente.




jueves, 27 de octubre de 2022

Stanley Tucci habla de su dura batalla contra el cáncer que le dejó sin gusto ni olfato

 

Stanley Tucci


Stanley Tucci habla de su dura batalla contra el cáncer que le dejó sin gusto ni olfato

En sus nuevas memorias 'Taste: My life through Food', el famoso actor Stanley Tucci habla sobre el cáncer que tuvo hace 4 años, además del intenso tratamiento que casi acaba con su gusto y olfato y su amor por la comida y la cocina.

Stanley Tucci es un consagrado actor, al que recordarás como el estilista de 'El diablo viste de Prada' o el presentador de 'Los juegos del hambre', entre tantas otras películas. Además de ser un grande de la gran pantalla, Tucci también se ha puesto a escribir y tiene su propio programa, 'Searching for Italy', en el que descubre la historia y las delicias de la comida italiana. Su nueva memoria se llama 'Taste: My life through Food', y en ella se ha sincerado sobre las experiencias que vivió al luchar contra un cáncer brutal.

Stanley Tucci / La genialidad del actor que no conoces pero que has visto mil veces

 

Stanley Tucci


Stanley Tucci, la genialidad del actor que no conoces pero que has visto mil veces

Oriol Rodríguez
Barcelona. Lunes, 27 de Septiembre 2021. 19:34

Stanley Tucci (Nueva York, 1969) Es el típico actor del que no sabes su nombre, que crees que no conoces, pero que has visto mil y una veces. 

El actor norteamericano, secundario de lujo que inició su carrera  cuatro décadas atrás en un papel menor en la gran El honor de los Prizzi (1985) y que desde entonces ha participado en películas como Desmontando a Harry, Camino a la perdición (2002), Spotlight (2015)..., es el fichaje estrella de Alejandro Amenábar en su primera serie de ficción, La fortuna, basada en el caso Odyssey y que se estrena este próximo jueves 30 de setiembre en Movistar+.

Arnold Schwarzenegger agranda su figura política a los 73 años

 

Arnold Schwarzenegger, en su Austria natal.
Arnold Schwarzenegger, en su Austria natal.LEONHARD FOEGER / REUTERS

Arnold Schwarzenegger agranda su figura política a los 73 años

El actor y exgobernador lanza una ‘newsletter’ convertido en la voz sabia de la política californiana y en un personaje moderado en un país dividido entre dos grandes partidos


LUIS PABLO BEAUREGARD
Los Ángeles - 08 MAY 2021 - 01:54 COT


A sus 73 años, Arnold Schwarzenegger ha hallado otro papel estelar. Para este no debe pararse frente a las cámaras. Ni siquiera salir de su mansión de Los Ángeles. La estrella de cine y el culturismo se ha convertido en una voz sabia de la política californiana y en un personaje moderado en un país dividido entre dos grandes partidos políticos. El exgobernador ha comenzado una newsletter mensual donde recomienda lecturas, películas y da consejos de vida. La ha definido como “una versión de Arnold sin filtros” y en ella utiliza su historia de inmigrante a celebridad para inspirar a los lectores. También da consejos de entrenamiento. El texto de abril lo dedicó a contar la dieta que sigue para perder peso rumbo a la operación verano. “Pártete el lomo. Es lo más importante”, es su visión, según contó a Jimmy Kimmel en su programa de televisión.

A los 91 años, Clint Eastwood lanza un puñetazo y monta a caballo en su nueva película

El director y actor ganador del Oscar Clint Eastwood, de 91 años, fotografiado entre robles en los terrenos de su Tehama Golf Club, en Carmel-By-The-Sea.
(Jay L. Clendenin / Los Angeles Times)


 

A los 91 años, Clint Eastwood lanza un puñetazo y monta a caballo en su nueva película. Y él no está listo para renunciar


KENNETH TURAN
Carmel, SEP. 12, 2021

Clint Eastwood lleva más tiempo dirigiéndose a sí mismo y a otros que muchos de sus colegas con vida. Si camina un poco más lento en la pantalla, tiene derecho.

La primera película de Eastwood detrás de la cámara, “Play Misty for Me”, salió hace medio siglo, y todavía lo está haciendo. A los 91 años, con su nuevo “Cry Macho” programado para estrenarse el 17 de septiembre en los cines y en HBO Max, Eastwood, cuyos créditos como actor datan de 1955, es quizás el estadounidense de mayor edad en dirigir y protagonizar una gran película. . Pero pregunte si hay algo diferente entre entonces y ahora y obtendrá el equivalente verbal de un divertido encogimiento de hombros.

Peggy Sirota / Olivia Wilde

 


Peggy Sirota
OLIVIA WILDE



miércoles, 26 de octubre de 2022

Lucia Berlin / Volver al hogar





Lucia Berlin  


VOLVER AL HOGAR


    Nunca he visto los cuervos abandonar el árbol por la mañana, pero cada tarde, una media hora antes de que oscurezca, empiezan a acudir desde todos los puntos del pueblo. Tal vez haya algunos que se dediquen a barrer el cielo por zonas llamando a los demás para volver a casa, o quizá vuelen por libre en círculos recogiendo a los rezagados antes de posarse en el árbol. He observado bastante, cabría esperar que a estas alturas lo supiera, pero yo solo veo cuervos, docenas de cuervos, que llegan volando desde todas las direcciones y cinco o seis se quedan dando vueltas como sobre el aeropuerto de O’Hare, graznando, graznando. Y de pronto se hace el silencio en una fracción de segundo y no ves ni uno. El árbol parece un arce corriente. Jamás dirías que hay tantos pájaros ahí metidos.

Lucia Berlin / Punto de vista



Lucia Berlin  


PUNTO DE VISTA

Traducción de Eugenia Vázquez Nacarino


Imaginemos «Tristeza», el cuento de Chéjov, en primera persona. Un anciano explicándonos que su hijo acaba de morir. Nos sentiríamos turbados, incómodos, incluso aburridos, y reaccionaríamos precisamente como los pasajeros del cochero en el relato. La voz imparcial de Chéjov, sin embargo, imbuye a ese hombre de dignidad. Absorbemos la compasión del autor por él, y nos conmueve en lo más hondo, si no la muerte del hijo, el hecho de que el viejo termine hablando con el caballo.

Lucia Berlin/ Tiempo de cerezos en flor




Lucia Berlin  

TIEMPO DE CEREZOS EN FLOR


Ahí estaba de nuevo, el cartero. Después de que se fijara en él la primera vez, Cassandra empezó a verlo en todas partes. Como cuando aprendes el significado de «exacerbar» y entonces todo el mundo empieza a decirlo y hasta sale en el periódico de la mañana.

martes, 25 de octubre de 2022

Richard Dawkins / Vida de un buen escritor

 


Vida de un buen escritor

En la autobiografía de Dawkins importan menos las especies o ecuaciones que la narrativa


JAVIER SAMPEDRO
21 de septiembre de 2014

¿A quién le importa la vida de un científico? Bueno, depende del científico, desde luego. Si se trata de Einstein, uno puede querer saber de dónde demonios salieron aquellas ideas que reinventaron la física y el mundo, rompedoras y certeras como una cascada de luz. En la autobiografía de Darwin se puede buscar además una novela de aventuras victorianas, y en la de Feynman, el ritmo mestizo de la samba en una playa brasileña. Ninguno de estos, sin embargo, es el caso de Richard Dawkins, zoólogo anacrónico en la era de la biología molecular, látigo de herejes en materia evolutiva, divulgador afamado y ateo militante que no ha hecho aportaciones primarias a la ciencia, sino solo a su popularización. ¿Qué ha llevado entonces a Dawkins a contar su vida? Seguramente la mejor de las razones: que es un gran escritor, y lo sabe. Esto es justo lo que le ha convertido en uno de los divulgadores científicos más leídos del mundo, y también lo que convierte ahora su vida en una obra literaria.

Richard Dawkins / El obispo también viene del mono

 

Richard Dawkins y Rowan Williams, a su llegada a la Universidad de Oxford.
Richard Dawkins y Rowan Williams, a su llegada a la Universidad de Oxford.ANDREW WINNING

El obispo también viene del mono

El evolucionista Richard Dawkins y el jefe de la iglesia anglicana reeditan en la Universidad de Oxford la más famosa refriega del darwinismo

The 100 best nonfiction books / No 10 / The Selfish Gene by Richard Dawkins


Javier Sampedro
23 de febrero de 2012


Mucho han evolucionado los obispos desde que el de Oxford le preguntó a Thomas Huxley, el bulldog de Darwin, si él creía venir del mono por parte del abuelo paterno o del materno. Un siglo y medio después de aquella salida gloriosa, la Universidad de Oxford ha querido reeditar la reyerta con unos modales más británicos. El debate entre el evolucionista y ateo militante Richard Dawkins y el obispo de Canterbury, Rowan Williams, ha alcanzado hoy alturas estratosféricas y profundidades teológicas sin llegar a las manos. No ha resuelto la naturaleza de Dios, pero al menos ha servido para saber que los obispos ya admiten venir del mono. Por vía paterna y materna.

Richard Dawkins: “No eduquen a los niños en dioses ni hadas”

Richard Dawkins


Richard Dawkins: “No eduquen a los niños en dioses ni hadas”

El biólogo y divulgador, azote de las religiones, se reafirma en sus memorias en el activismo escéptico. “Es perverso instruir en falsedades”, asegura. Él solo cree en Darwin

The 100 best nonfiction books / No 10 / The Selfish Gene by Richard Dawkins

Ricardo de Querol
21 de septiembre de 2014

Cuenta que de niño ya se daba cuenta de que Papá Noel era un señor disfrazado que se llamaba Sam. Al británico Richard Dawkins (Nairobi, 1941) no le basta haber llegado a la conclusión de que no hay Dios: quiere que todo el mundo lo entienda así. Sostiene alta la bandera del escepticismo este biólogo (zoólogo) de la Universidad de Oxford, estudioso de Charles Darwin, que saltó al primer plano cuando escribió en El gen egoísta (1976) que no somos más que vehículos de los genes, máquinas programadas para que ellos sean casi inmortales. “El cuerpo del animal no es más que un repositorio temporal”.

lunes, 24 de octubre de 2022

José Watanabe / La piedra alada

Pelícano
Ricardo Canales

José Watanabe 
La piedra alada
 

El pelícano, herido, se alejó del mar
y vino a morir
sobre esta breve piedra del desierto.
Buscó,
durante algunos días, una dignidad
para su postura final:
acabó como el bello movimiento congelado
de una danza.

Su carne todavía agónica
empezó a ser devorada por prolijas alimañas, y sus
huesos
blancos y leves
resbalaron y se dispersaron en la arena.
Extrañamente
en el lomo de la piedra persistió una de sus alas,
sus gelatinosos tendones se secaron
y se adhirieron
a la piedra
como si fuera un cuerpo.

Durante varios días
el viento marino
batió inútilmente el ala, batió sin entender
que podemos imaginar un ave, la más bella,
pero no hacerla volar.

José Watanabe / La boa
José Watanabe / Acerca de la libertad
José Watanabe / El fósil
José Watanabe / Sala de disección
José Watanabe / La piedra alada



José Watanabe / Sala de disección

 


José Watanabe
Sala de disección

Un cadáver puede provocar una filosofía del ensimismamiento,
sin embargo los estudiantes admirablemente
estaban entusiasmados con su muerto,
lo rodeaban
y discutían con fervor la anatomía de ese cuerpo de piel coriácea.
Yo aprendía otra lección:
la vida y la muerte no se meditan en una mesa de disección.

Los estudiantes me previnieron
que iban a extraer el cerebro. Permanecí con ellos:
a veces soporto lo siniestro sin perturbarme demasiado.
No hay sofisticación instrumental para retirar un cerebro,
una modesta sierra de carpintero
cortó el cráneo a la altura de las sienes,
luego sumergieron el órgano mítico en un frasco lleno de formol.

Yo me dedique a observarlo, solo, en otra mesa
mientras los estudiantes seguían cotejando su denso libro con el
muerto.
Sorpresivamente
una bruja brillante brotó del interior del cerebro
como un mensaje venido de la otra margen,
y no había boca que lo pronunciaría.
No había boca.
La burbuja, muda, se deshizo en ese aire levemente podrido.



José Watanabe / El fósil

 


José Watanabe
El fósil

 

La vida en ti fue un pez de 20 centímetros.

Tu remoto latido, hoy petrificado,

vive ahora en mi cuerpo

                tan inverosímil como el tuyo.

 

Tú ya no puedes mirarte ni mirarme, no sabes

lo extraño que es ser pez u hombre.

Somos, te digo, inverosímiles, caprichos

de una mente delirante

que cuaja infinitas e insensatas formas en el mar

                        y la tierra.

 

El ruido alegre de los niños en el museo

que se empinan a mirar otros fósiles

interrumpe mi habitual pesimismo,

               y me enternece:

después de todo, pescadito,

               tal vez alguna razón existe.


José Watanabe / La boa
José Watanabe / Acerca de la libertad
José Watanabe / El fósil
José Watanabe / Sala de disección
José Watanabe / La piedra alada