Jhumpa Lahiri explora en 'El atuendo de los libros' la relación entre las cubiertas y el contenido literario
La tapa de un libro como espejo de identidades y tensiones en la creación editorial
En “El atuendo de los libros”, la escritora indobritánica- estadounidense Jhumpa Lahiri propone una mirada íntima y sagaz sobre la relación entre autores, lectores y diseño
Julieta Botto 22 de julio de 2025
¿Qué es lo primero que observamos de un libro? ¿Qué nos impulsa a acercarnos a la vidriera de una librería? En ese instante, lo que seguramente nos convoque, a priori, sean la tapa.
Los abismos y acantilados han suscitado admiración desde la Antigüedad a menudo han servido de refugio improbable: por su carácter dramático, insondable y magnánimo, son una muestra de la capacidad sugestiva de la naturaleza y sus símbolos (místicos, panteístas, meramente plásticos).
Mountain House, una exclusiva vivienda situada al borde de un abismo
Esta propiedad con forma de tetris ha sido diseñada por el prestigioso arquitecto Milad Eshtiyaghi y está situada en Vancouver, en la Columbia británica
Paloma Picasso posa para Vogue en su apartamento en Nueva York en 1985.
GETTY IMAGES
Paloma Picasso: "Fui mucho a los toros de chica. Hace 20 años volví. Me costó un poco. Pero están en un altar. Es una teatralización de la muerte. Pienso que tienen que seguir existiendo"
La hija del artista más importante del siglo XX nos habla de joyas, de toros, del legado de su madre y de su papel pacificador al frente de la administración Picasso. Un apellido que lleva sin dramas. Paloma es mucho Picasso.
La primera dama Melania Trump. / EFE/EPA/Greg Nash / POOL
Foto: EFE - Greg Nash / POOL
¿Quién diseñó el sombrero que usó Melania Trump en la posesión?
El abrigo y la falda de Melania Trump eran de lana de seda de Adam Lippes, un diseñador independiente estadounidense.
Saul Loeb con Maggy Donaldson - AFP
20 de enero de 2025 - 04:31 p.
¿Dónde está Melania Trump? De nuevo en Washington, donde asistió a la investidura de su marido con un conjunto de abrigo y falda azul marino combinado con un sombrero de ala ancha que le ocultaba la mirada.
Elizabeth Hurley y Hugh Grant en 1994.TOM WARGACKI (WIREIMAGE)
Cómo un vestido de Versace cambió para siempre la alfombra roja
Todo cambió hace treinta años cuando un despampanante vestido de Versace transformó por completo el panorama
ELENA MUÑOZ
22 DIC 2024 - 23:30 COT
Hoy en día, la relación entre moda y cine es tan estrecha que se ha acuñado el conceptomethod dressingpara hacer alusión a esos atuendos de alfombra roja inspirados en la trama de las películas que las actrices promocionan. Estilismos pensados durante semanas, incluso meses, y que funcionan como una activación más de las ambiciosas estrategias de marketing con las que se publicitan los estrenos en Hollywood. Sin embargo, hubo un tiempo no muy lejano en el que la alfombra roja era simplemente eso, un amplio trozo de tela color bermellón donde las celebridades posaban brevemente ante los fotógrafos congregados, en muchas ocasiones vestidas con su propia ropa.
La diseñadora, tumbada sobre la alfombra del salón. La creadora decoró su casa con la ayuda de Maria Speake, cofundadora del famoso estudio de interiorismo Retrouvius. Todas las estancias tienen un aire art déco, el movimiento de diseño de los años veinte y treinta del siglo pasado.MANUEL VÁZQUEZ
Bella Freud, bisnieta del padre del psicoanálisis: “En mi familia no se hablaba de sentimientos”
Hija del artista Lucian Freud y bisnieta del neurólogo Sigmund Freud, la diseñadora creció viendo cómo su padre pintaba algunos de los retratos que llegan ahora al Museo Thyssen de Madrid. Lejos de sentirse intimidada por la fama de su familia, ella ha aprovechado ese legado simbólico para construir una exitosa marca de ropa
Kenzo Takada, en los jardines de su casa de París en marzo de 2004.GONZALO FUENTES (REUTERS)
Las cuatro tragedias que marcaron la vida de Kenzo Takada
El diseñador japonés, fallecido en París a causa del coronavirus, perdió a su novio en los noventa por el sida y no se enteró de la muerte de su madre hasta días después porque estaba de fiesta
Kenzo pinta su primera tienda en París con motivos selváticos inspirados en la obra de Henri Rouseeau en 1970.HIROYUKI IWATA
Persiguiendo los sueños de Kenzo, la retrospectiva del modista japonés que trascendió fronteras, culturas y géneros
La Tokyo Opera City Art Gallery estrena una exposición con 83 trajes originales, pinturas, fotografías y muchos bocetos que reconstruyen una biografía marcada por el lema personal del eternamente sonriente diseñador que residió más de medio siglo en Francia: “El mundo es bello”
Cristina Rodríguez, de Ágatha Ruiz de la Prada.Lorena Riga - DondyKRiga
Cristina Rodríguez: "Mi marido y yo nos llevamos bien y nuestra vida sexual no decae porque vivimos separados"
EL ESPAÑOL se reúne con la reconocida figurinista y estilista de cine y con ella habla de amor, realeza, feminismo, sexo y lujo.
Raúl Rodríguez
24 de marzo de 2024
Cristina Rodríguez (54 años) es una fuerza de la naturaleza. Es para frotarse los ojos. Sencillamente, no te lo puedes creer. Camina por la vida como si fuera flotando, llama la atención de todos los que comparten sala con ella. Pelazo rizado, traje de dos piezas estampado y unas deportivas con las que pisa fuerte. Muy fuerte. Cristina es brillo, expasión, efervescencia. Habla bajito en los momentos previos a la entrevista, pero proyecta su voz perfecta en cuanto la grabadora se pone roja, como sus labios.
Cuando tomé la fotografía lo tuve claro: Mamá Sandía y sus hijitos. A partir de allí, no pude dejar de ver familias de distinto tipo en cada composición que hacía.
Familia Roja
Los trillizos del Pop Art
Las hermanitas Piña
Familia Rosa
Como los primeros ejemplares fueron hechos con retazos, algunas mamás quedaron sin hijitos -¡y está bien!- otras adoptaron hijitos con distinta combinación. Entonces pensé en las familias y su genética, en las familias y sus diferencias. El concepto es ahora tan amplio, que una mujer con su perro ya conforman una familia. Los amigos son la familia que elegimos, y si bien tenemos puntos de encuentro, la diversidad nos enriquece.
Reptilia
Gran familia dorada
Amistad frutal
Durante el mes de mayo honré a la familia y su diversidad, y a su vez di especial despedida a gran parte del material que reposaba en mis estantes desde hacía mucho tiempo. Le di nueva forma al recuerdo que tenían los estampados: cuándo los compré y dónde; las ballerinas, bolsos y cubiertas de libretas que elaboré en su momento con ellos. Box y MiniBox, es el nombre comercial, elegante. Sin embargo, siento más calidez cuando me preguntan cuándo saco más hijitos. Me siento mamá, ¡de alguna forma!
Revolucionó la joyería contemporánea de la mano de Tiffany & Co., fue filántropa e icono de estilo. Una diseñadora única que creaba a partir del tacto, fascinada por elementos aparentemente insignificantes. Recordamos a esta mujer irrepetible, fallecida el pasado marzo, a través de sus amigos y de las notas que preparó para una entrevista que iba a conceder a El País Semanal y que su muerte truncó.
Elsa Peretti no solía dar entrevistas. Había vivido tantas cosas y de una forma tan propia que temía que no se pudiera captar su mensaje. Era la diseñadora de culto que revolucionó la joyería desde Tiffany & Co., la filántropa incansable que utilizaba su posición de privilegio para dárselo todo (literalmente) a los demás, impulsora de la cultura catalana, el icono de estilo —quizás a su pesar— al que siempre regresan los nostálgicos de la moda del siglo XX. Sin embargo, estaba pensando conceder una a El País Semanal para hablar de su larga trayectoria artística y, sobre todo, de las injusticias sociales que le obsesionaban y contra las que peleaba sin descanso desde su fundación. Murió antes de poder hacerla.
SERGI RODRÍGUEZ LÓPEZ-ROS Barcelona, 19 de marzo de 2021
El mundo del diseño y de la solidaridad se sintió vacío ayer, como si le faltara su corazón, al fallecer la diseñadora y filántropa Elsa Peretti a los 80 años en su casa de Sant Martí Vell. Italiana de nacimiento y catalana de adopción, la muerte le llegó en plena actividad artística y solidaria, con la libertad de la que hizo gala durante toda su vida.
Studio 54. Fue allí donde Elsa Peretti (Florencia, 1940) se convirtió en uno de los iconos de la era disco junto a Halston, su mejor amigo. Por eso resulta un tanto sorprendente ver cómo la diseñadora abre con brío la puerta de madera maciza de su nueva casa, una antigua masía de piedra en Sant Martí Vell, un pueblecito de Girona. “Aquí murió mucha gente por culpa de la peste”, anuncia alegremente. Se refiere a la peste bubónica que arrasó Europa a finales de la Edad Media. ¿Resulta irónico o lógico que su nuevo hogar haya sobrevivido a la peste? A Peretti le pasó exactamente lo mismo en Manhattan, donde vivió el punto álgido de la crisis del sida. “Todos mis amigos han muerto”, dice sin rodeos. Ella misma estuvo a punto de sucumbir a su adición al vodka y a la cocaína. Sant Martí Vell fue su salvación.
