Antonio Banderas y Nicole Kimpel, en el festival de VeneciaGtres
Banderas, contra la censura: «Solía venir a estos festivales con películas que ya no se pueden hacer»
El actor compite con la cinta 'Babygirl' de Halina Reijn en la 81ª edición del Festival de Cine de Veneciana
Europa Press
31 de agosto de 2024
Antonio Banderas con Nicole Kidman y el reparto de BabygirlGTRES
El actor Antonio Banderas, que compite con la cinta 'Babygirl' de Halina Reijn en la 81ª edición del Festival de Cine de Venecia, ha asegurado que en el cine lo «políticamente correcto» puede provocar «autocensura», para después asegurar que muchas de las películas con las que ha acudido a concursos internacionales, ahora no se podrían hacer.
Angelina Jolie, antes de la proyección de gala de 'Maria', el pasado 29 de agosto, en el festival de Venecia.ETTORE FERRARI (EFE)
La Mostra más política y sexual de los últimos años
‘La habitación de al lado’, de Pedro Almodóvar, ha sido una de las obras mejor valoradas por la crítica en una edición de muy buen nivel, marcada por el rechazo de las estrellas a dar entrevistas
TOMMASO KOCH
06 SEPT 2024 - 10:39 COT
Una barrera separa la alfombra roja del festival de Venecia de las masas que acuden a ver desfilar las estrellas. La razón resulta tan evidente como sensata: evitar que la pasión de los fans fagocite a los actores, así como el riesgo de accidentes. La separación permite, además, que sean los propios divos quienes marquen los tiempos. Acercarse al público, firmar autógrafos, posar para una foto, dejarse adorar un rato e irse. A su antojo. Pero este año los astros más deseados de la Mostra han levantado un nuevo muro, más alto y polémico: su silencio.
Pedro Almodóvar, este sábado en la ceremonia de clausura de la Mostra de Venecia.STEPHANE CARDINALE
Justicia poética para Pedro Almodóvar
Pese a todos sus éxitos internacionales, el director aún no tenía el premio principal de un gran festival europeo. La distinción en Venecia recompensa a un cineasta al que ya solo le falta la Palma de Oro
Alex Vicente
7 de septiembre de 2024
Es nuestro director más internacional, más profeta fuera que dentro, premiado y apreciado en todo el mundo menos en España, donde su cine y su figura siguen despertando recelos. Son los lugares comunes que suelen acompañar al nombre de Pedro Almodóvar, el visionario venerado en el extranjero, pero no siempre en su casa. Ni una cosa ni la otra son del todo ciertas. La realidad cuenta una versión un poco distinta: al director le costó 20 años ganarse el prestigio internacional y su relación con los certámenes europeos no siempre ha sido fácil. El Festival de Cannes, que lo acabó ensalzando como uno de los grandes genios del cine actual, también le reservó ciertos reveses. En su día, el certamen francés rechazó algunas de sus películas más conocidas, como Mujeres al borde de un ataque de nervios, Átame y Tacones lejanos. “No sabían si era buen cine o una petardada”, contó Almodóvar en 2019. Cannes no le abrió las puertas hasta Todo sobre mi madre, pocos meses antes de que ganara con ella su primer Oscar.
Pedro Almodóvar triunfa con el León de Oro del festival de Venecia por ‘La habitación de al lado’
El jurado presidido por Isabelle Huppert encumbra el primer largo en inglés del cineasta español, otorga el Gran Premio del Jurado a ‘Vermiglio’, de Maura Delpero, y reconoce las interpretaciones de Nicole Kidman y Vincent Lindon
TOMMASO KOCH
07 SEPT 2024 - 13:26
Pedro Almodóvar está acostumbrado a romper tabúes. Lleva haciéndolo toda su carrera. Pero hoy sábado, de un solo golpe, ha derribado dos barreras más. Nunca se había atrevido a rodar una película en inglés hasta La habitación de al lado. Y hacía más de medio siglo que un director español no recibía el León de Oro del festival de Venecia, algo que jamás había logrado un largo español. El primer, y único cineasta hasta ahora, había sido Luis Buñuel en 1967, con una obra francesa, Belle de Jour. El autor nacido en Calzada de Calatrava acaba de sumar nuevos hitos a su infinito currículo:ha ganado, y en otro idioma, el concurso de cine más antiguo del mundo. Nunca, además, había obtenido el premio “de oro” de uno de los certámenes de la primera división del séptimo arte: tampoco tenía Palma, Oso ni Concha. Su primer examen de inglés, a los 74 años, ha aprobado con matrícula de honor ante el jurado. No “por unanimidad”, pero al final hubo “acuerdo”, como declaró la presidenta, Isabelle Huppert.
El octavo día del festival de cine de Venecia de 2024, en imágenes
El festival acoge la película 'Joker: Folie à Deux', en una alfombra roja marcada por la cantante Lady Gaga, el actor Joaquin Phoenix y el director Todd Phillips
EL PAÍS
04 SEPT 2024 - 12:24 COT
Lady Gaga firma autógrafos en la alfombra roja del festival, este miércoles. LOUISA GOULIAMAKI (REUTERS)
El cambio radical de Daniel Craig asombra al festival de Venecia: del icono hetero James Bond al sexo gay explícito de ‘Queer’
El actor da un giro extremo a su carrera en la nueva película de Luca Guadagnino, basada en el libro homónimo de William S. Burroughs, donde interpreta a un hombre adicto al alcohol, las drogas y el amor
TOMMASO KOCH
Venecia - 03 SEPT 2024 - 11:51 COT
Al principio de sus películas, el agente 007 siempre le dispara al espectador. Daniel Craig lo hizo hasta cuatro veces. Y tan bien que dejó al público herido de muerte cuando decidió marcharse. Finalmente, regresó para una quinta y última entrega, Pero, después, se fue a perseguir nuevas aventuras. Y, este martes, volvió a golpear a los asistentes desde la pantalla con el encargo más atrevido de su carrera: un papel radicalmente opuesto. De impecable icono hetero, galán magnético para tantas chicas Bond, a escritor gay adicto a drogas, alcohol y coitos, con secuencias de sexo explícito incluidas. Aunque Luca Guadagnino, director de Queer, presentada en concurso en el festival de Venecia, bromeó con que ambos personajes quizás no estén tan lejos: “Nadie conoce los deseos de James Bond. Punto. Lo importante es que resuelva correctamente la misión”.
Angelina Jolie posa ante los fotógrafos en la alfombra roja de la sesión de gala de 'Maria', este jueves por la tarde,JOEL C RYAN
Angelina Jolie regala en Venecia un último aplauso a María Callas
El festival de cine celebra el papel más importante y logrado de la actriz en años, en un notable retrato del final de la diva de la ópera filmado por Pablo Larraín. Se presenta también el filme argentino ‘El jockey’, con la española Úrsula Corberó
TOMMASO KOCH
Venecia - 29 AGO 2024
El mayordomo recuerda un día normal. Uno solo. Hasta se sabe la fecha: fue en 1964. No hubo más, al parecer. Porque vivir al lado de su querida “madame”, como la llama en el filme, supone abonarse a lo extraordinario. Triunfos absolutos, algún fracaso estrepitoso. Éxtasis, hundimiento. Leyenda adorada, soprano irrepetible, diosa todopoderosa. Pero también mujer insegura, frágil, defraudada por quien debía cuidarla. Un volcán de talento, fuerza y dolor, siempre en ebullición.
El tercer día del festival de cine de Venecia de 2024, en imágenes
Actores como Antonio Banderas o Nicole Kidman asisten a la tercera jornada del festival, con la presentación de ‘Babygirl’, de la directora Halina Rejin
El País, 30 de agosto de 2024
Antonio Banderas junto a los fans en el festival de cine de Venecia.VIANNEY LE CAER (INVISION/AP)
El primer día del festival de cine de Venecia de 2024, en imágenes
Le mostramos las fotografías de la primera jornada del festival
EL PAÍS
28 AGO 2024 - 12:43
Monica Belucci posa junto al director Tim Burton, en la premiere de 'Bitelchús, Bitelchús', y ceremonia inaugural del festival de cine de Venecia, este miércoles.VIANNEY LE CAER (INVISION/AP)
Desde la izquierda, Tilda Swinton, Pedro Almodóvar y Julianne Moore, en el rodaje de 'La habitación de al lado', en una imagen difundida por la productora El deseo.http:// 81º FESTIVAL DE CINE DE VENECIA
El primer largo de Almodóvar en inglés, ‘La habitación de al lado’, competirá en el festival de Venecia
La secuela de ‘Joker’ y el ‘biopic’ de María Callas dirigido por Larraín pelearán por el León de Oro del certamen, que acogerá la película ‘Marco’, de Jon Garaño, Aitor Arregi y José Mari Goenaga, y la serie ‘Los años nuevos’, de Rodrigo Sorogoyen
TOMMASO KOCH
Madrid - 23 JUL 2024 - 05:15
Soltarse a hablar otro idioma puede dar cierto vértigo. Y más ante miles de personas muy expectantes. Aunque, a la vez, Pedro Almodóvar estrenará su primer largometraje en inglés casi entre las cuatro paredes de casa. Porque el festival de Venecia, que acogerá el debut mundial de La habitación de al lado, se ha vuelto otro hogar para el cineasta. Allí desveló Madres paralelasy el mediometraje La voz humana, precisamente su primera incursión fuera del castellano. También recibió, en 2019, un León de Oro a su trayectoria. Ahora espera sumar otro, el que obtiene el ganador de la competición oficial de La Mostra, que se celebrará del 28 de agosto al 7 de septiembre. Entre sus rivales más sonados, anunciados hoy, martes, estarán Joker: Folie à Deux, secuela del filme con Joaquin Phoenix que triunfó en el Lido en 2019;Queer, el largo que Luca Guadagnino siempre quiso y al fin pudo hacer; o María, biopic de Callas,con Angelina Jolie en la piel de la diva, dirigido por Pablo Larraín.
MANTIENEN SCORSESE, DE NIRO Y DICAPRIO EN VILO A CANNES POR 3 HORAS Y MEDIA
El director estadunidense Martin Scorsese volvió a exhibir este sábado sus dotes de mago del drama policíaco con Killers of the Flower Moon, acerca de la misteriosa serie de asesinatos que sacudió a una comunidad indígena en Oklahoma en los años 20.
Laura Poitras muestra el León de Oro obtenido por 'All the Beauty and the Bloodshed'
Laura Poitras lleva por segunda vez en la historia el documental hasta el León de Oro del festival de Venecia
‘All the Beauty and the Bloodshed’, centrado en la vida de la fotógrafa Nan Goldin, triunfa en la Mostra. Cate Blanchett y Colin Farrell se llevan las Copas Volpi, y Luca Guadagnino es distinguido como mejor director
Se juntaron dos guerreras. Detrás de la cámara, la cineasta Laura Poitras, capaz de poner en jaque al Gobierno de EE UU con sus obras. Y, como sujeto de su último documental, la fotógrafa Nan Goldin: una vida entera de batallas creativas, familiares e incluso una pelea casi imposible y, sin embargo, victoriosa contra la todopoderosa familia de millonarios Sackler. Inevitable, pues, que la película, All the Beauty and the Bloodshed, tambiénganara: este sábado ha recibido el León de Oro del festival de Venecia. Un triunfo merecido, pero no por eso menos inaudito: es la segunda vez que un documental domina el palmarés del festival de cine más antiguo del mundo. Sacro GRA, de Gianfranco Rosi, en 2013, fue el primero.
Ana de Armas: “Mi cuerpo me pertenece a mí. Marilyn Monroe no tuvo ese lujo”
La actriz repasa su proceso creativo y físico para encarnar en ‘Blonde’, de Andrew Dominik, a uno de los iconos más célebres y deseados de la historia del cine
Tommaso Koch
8 de septiembre de 2022
Hace ocho años, Ana de Armas ni siquiera hablaba inglés. Y su cara, como mucho, podía sonarles a los seguidores de la serie El internado. Hoy, en cambio, interpreta a uno de los iconos más adorados de la historia de EE UU. O, más bien, del planeta entero. Y llega al festival de Venecia como una de las divas más esperadas. El cine mundial aguarda ante el estreno esta noche de Blonde, de Andrew Dominik, para descubrir cómo De Armas ha resucitado a Marilyn Monroe en la gran pantalla. Una cubana morena, en la piel del mito rubio, americanísimo. “Soy mujer como ella, misma edad e industria. Si algo tenía claro es que la entendía”, asegura la actriz en Venecia ante un grupo de periodistas. Aunque ambas comparten también otro aspecto: una carrera en constante subida hacia el estrellato. De casi nada a todo, en apenas una década.
Abandonada, deseada, eufórica, frágil: Ana de Armas resucita a Marilyn Monroe en Venecia
‘Blonde’, de Andrew Dominik, la película más esperada de la Mostra, intenta descubrir el mundo interior y el lado más íntimo de la estrella más adorada de la historia
Tommaso Koch Venecia, 8 de septiembre de 2022
Vivió en orfanatos aunque sus progenitores estaban en realidad vivos. Abandonada. Papá solo es una fotografía en la pared. No tiene nombre, ni se sabe dónde anda. Mamá al menos está. Pero grita, pega y hace cosas raras. Hasta que se la llevan ingresada. Y la pequeña Norma Jeane se queda abandonada a su destino. Sin embargo, desde el fondo del pozo la chica fue capaz de subir hasta el Olimpo. Se volvió mito, símbolo, leyenda. Tal vez el icono más célebre y deseado de la entera historia del séptimo arte. Millones de espectadores la adoptaron, pero nunca dejó de sentirse sola. Adorada por fuera, devorada por su dolor por dentro. Un misterio eterno que hoy jueves afronta Blonde, de Andrew Dominik, la película más esperada del concurso del festival de Venecia. Por resucitar a la diva. Porque Ana de Armas se enfrenta al papel más importante de su carrera. Y por muchas razones más. Bastan dos palabras para resumirlas todas: Marilyn Monroe.
La directora y actriz Olivia Wilde, en la presentación del filme 'Don't Worry Darling", en el 79º Festival de Venecia.ANDREAS SOLARO
‘Don’t Worry Darling’: Olivia Wilde estrena al fin la película más polémica del festival de Venecia
El filme, que entre otras complicaciones acumula una protagonista que evita hablar de ella o versiones discordantes sobre el despido de un actor, no convence en la Mostra
Tommaso Koch Venecia, 5 de septiembre de 2022
Tal vez la mejor noticia para Olivia Wilde —puede que la única buena— sea que al fin su película Don’t Worry Darling se ha estrenado. Quizás así termine la serie de catastróficas desdichas que ha rodeado al filme desde su rodaje hasta hoy lunes, día de su debut mundial, fuera de concurso, en el festival de Venecia. Una actriz protagonista que evita hablar del largo; un intérprete que fue sustituido por una estrella del pop (Harry Styles) que, ahora, es la nueva pareja de la cineasta; sospechas de comportamientos inapropiados en el plató, vídeos privados aireados y más golpes de efecto personales y creativos... tanto que la historia que rodea a la película bien podría ser un thriller. Incluso uno mejor que Don’t Worry Darling. Porque la proyección en la Mostra tampoco regaló demasiadas alegrías a Wilde. Recibió un aplauso tibio. Y poco más. Un contraste chocante con el ruido que venía generando la obra. Su historia suma tantos capítulos que conviene ir con orden. Empezando por el final.
Olivia Wilde, Sydney Chandler y Harry Styles en el Festival de Venecia.Foto: STEPHANE CARDINALE
Esta promoción es un desastre: cuando egos, romances e insultos arruinan la presentación de películas
El caso de ‘Don’t Worry Darling’ es el último de una larga lista de películas que vieron como ganaban titulares en la prensa de todo el mundo, pero no por los motivos que sus creadores hubiesen deseado
Daniel Soufi
Madrid, 7 de septiembre de 2022
La proyección de la película Don’t Worry Darlingen el Festival de Cine de Venecia ha despertado expectación, pero no tanta como el culebrón protagonizado por los miembros de su equipo a la hora de promocionar su trabajo. Florence Pugh, la actriz principal, directamente no ha colaborado en la promoción de la película; Harry Styles, que solo llegó al turbulento rodaje después de que el protagonista inicial, Shia LaBeouf, dejara la película a medias, pareció escupir sobre su compañero Chris Pine antes de comenzar la proyección (su representante lo niega); Olivia Wilde, la directora, que durante la filmación terminó su relación de nueve años con Jason Sudeikis (Ted Lasso) para iniciar una nueva con Styles ―su pareja actual―, se mostraba incapaz de contener la tensión entre su equipo. Todo esto ha sido pasto de especulaciones y memes en internet, que ha encontrado en este sainete un entretenimiento perfecto.
El actor, conocido sobre todo por películas comerciales, impresiona al festival de Venecia con su interpretación de un profesor obeso en ‘The Whale’ y empieza a resonar para los Oscar
Tommaso Koch
Venecia, 5 de septiembre de 2022
Millones de espectadores conocen su cara. Le ha visto escapar de una momia o volar por la jungla colgando de una liana. Se han reído con él, una y otra vez. Pero pocas veces han observado de qué era verdaderamente capaz Brendan Fraser. Ni el propio directorDarren Aronofsky era tan consciente de su talento. Tampoco controlaba toda su filmografía. Pero asegura que algo, en las entrañas, le dijo que ahí estaba el actor que llevaba buscando 10 años. Se había pasado una década imaginando a “todas las estrellas de Hollywood”, en palabras del cineasta, para el papel principal de The Whale, el de Charlie, un profesor obeso, encerrado en su casa, su cuerpo y sus remordimientos. Hasta que se cruzó con Fraser y supo que la búsqueda había terminado. El resultado, que se ha estrenado estos días en el Festival de Venecia, ha asombrado y entusiasmado al público. Tanto que algunos ya dan por hecha la primera nominación del actor a los Oscar.
