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| Geena Davis |
Geena Davis
Actriz, arquera, ruda
Retratos de Chris Rhodes
Estilismo de Gabrielle Marceca
Número 29, Primavera y Verano 2024
Sobre Thelma y Louise, el tiro con arco de competición y la verdad irrefutable de los datos — GEENA DAVIS.
En mayo de 1991, se estrenó Thelma & Louise , que cerró el Festival de Cine de Cannes. Una película de drama criminal en la que dos mujeres interpretaban los papeles protagonistas, que le valió a Geena Davis y a Susan Sarandon nominaciones a mejor actriz en los Oscar del año siguiente. “Era una película pequeña, pero explotó”, dice Geena ahora, con un dejo de asombro en su voz ronca. “La reacción a esa película fue muy diferente a todo lo que había experimentado antes”.
Geena ya era una estrella rentable cuando apareció en la película de viajes por carretera de relativamente bajo presupuesto de Ridley Scott. Tenía un Oscar en su repisa (por su papel secundario en The Accidental Tourist ), nueve años de cine a sus espaldas y era la mitad, junto a Jeff Goldblum, de una pareja de ensueño en Hollywood.
“La gente me reconocía de vez en cuando, pero de repente, cuando me reconocían por Thelma & Louise, era completamente diferente. Tenían que hablar conmigo sobre la película, lo apasionados que se sentían por ella y explicarme lo que significaba para ellos”. Las mujeres en particular. “Cómo cambió su relación, cómo cambió su vida. Me quedé atónita. A veces decían: 'Mi amiga y yo actuamos como si fuera tu viaje', y yo les respondía: '¿ Qué parte del viaje? Espero que no gran parte'”. Geena se ríe a carcajadas y se inclina sobre nuestra mesa en Little Beach House en Malibú. Había entrado al restaurante unos momentos antes, su figura de un metro ochenta envuelta en una camisa larga de gasa y un vestido negro de sala de ensayos, antes de elegir un lugar a la sombra. Su amplia sonrisa sigue siendo tan deslumbrante como cuando, como Thelma Dickinson, recogió a un joven Brad Pitt de una polvorienta cuneta.
Resulta increíble pensarlo ahora, pero una de las críticas contemporáneas que se le hicieron a Thelma y Louise fue que glorificaba la violencia con armas de fuego y el suicidio. Esas críticas conservadoras eran, por supuesto, una forma hipócrita de encubrir la desaprobación de su tema feminista: cómo las mujeres oprimidas podían arrebatar sus destinos al control masculino. De todos modos, la recaudación en taquilla hizo que eso fuera irrelevante. Al público le encantó, y todavía le encanta.
“Lo que nos impactó a Susan y a mí fue que nos tocó la fibra sensible de la forma en que lo hizo, que nos resonó”, dice Geena, de 68 años, “porque no estábamos seguros de que alguien la viera siquiera. Y me hizo darme cuenta de las pocas oportunidades que tienen las mujeres de sentirse así con respecto a una película: que cuando los hombres ven una película, pueden identificarse con el personaje principal y vivir indirectamente a través de él, pero que eso es poco común para las mujeres. Por eso tuvieron una reacción tan descomunal ante Thelma y Louise ”.
Esa película cambió la vida de muchos espectadores, pero también la de Geena Davis, que se comprometió a recordar la respuesta del público femenino y a utilizarla en su futura carrera. No se imaginaba hasta dónde la llevaría esa idea. “No me propuse cambiar de medio. Lo primero que pasó fue que me eligieran para Thelma y Louise ”.
Geena empezó a elegir papeles pensando en los ojos femeninos. En 1992 llegó A League of Their Own, una comedia dramática en la que interpretaba a Dottie Hinson, una receptora estrella en un equipo de béisbol femenino (la película, por cierto, es la película de béisbol más exitosa de todos los tiempos). La historia de la ficticia Rockford Peaches en tiempos de guerra no era exactamente política (la coprotagonizaba Madonna como una lanzadora loca por el sexo), pero Geena se mantuvo fiel a su plan. “Siempre teníamos entrevistadores en el set mientras filmábamos. E invariablemente, quienquiera que fuera el periodista, hombre o mujer, decían: '¿Entonces esta es una película feminista?'”, se ríe Geena. “¡Como si estuvieran diciendo algo muy travieso! Yo respondía: 'Sí'. Y ellos decían: 'Espera un minuto, ¿estás diciendo que eres feminista? '”. Pone una mueca cómicamente incrédula.
Según Geena, su directora, Penny Marshall, describió A League of Their Own como “una película que trata únicamente de mujeres”. “Pero yo tenía una idea clara, porque en aquella época, aunque no lo creas, nadie quería hablar de feminismo. Era lo último que se quería decir”.
A todo el mundo le gusta Geena. Aquí lleva un abrigo y unos pantalones de algodón con estampado de chevrones en negro, marrón y crema, una camisa de napa brillante de color pastel y una corbata a juego, todo de BOTTEGA VENETA. Los calcetines negros de merino y seda No. 3 Finest son de FALKE y los mocasines negros de cuero vintage son de la propia estilista. Geena lleva sus propias joyas en todo el conjunto.
A mediados de los años 90, Geena desafiaba todos los encasillamientos, interpretando a una periodista de televisión dura (en Hero, con Dustin Hoffman), una asesina de la CIA ( The Long Kiss Goodnight ) y una capitana pirata ( Cutthroat Island ). Incitada por su marido, director de películas de acción, Renny Harlin, hizo sus propias escenas de riesgo. Esa es otra cosa que debes saber sobre Geena Davis: no es una cobarde. Aprendió a disparar pistolas, a luchar con espadas y a montar a caballo. Pero cuando llegó a los 40, los elogios de la crítica y la fiabilidad comercial decayeron. Cutthroat Island de Harlin fue un naufragio financiero (injustamente: es una película desenfrenada, que vale la pena ver solo por las acrobacias de Geena). Su tarifa de 8 millones de dólares fue la más alta jamás pagada a una actriz en ese momento.
“La mayoría de mis escenas de riesgo las hice yo misma”, comenta. “Resultó que el director era mi marido y me dijo: ‘Ella puede hacerlo. Por supuesto que puede hacerlo’. Y eso, de alguna manera, me dio confianza. Estaba colgando de un cable a 300 pies sobre unas rocas. Y todo lo loco que hice fue aterrador, pero muy divertido de lograr”.
En sus memorias de 2022, Dying of Politeness, Geena describe la desesperada sensación de pérdida que le produjo la pérdida de trabajo al llegar a la mediana edad. “Fue devastador”, escribe. “Quería hacer más del trabajo por el que vivía, no menos”. Ahora bromea sobre “sacar un anuncio de página completa en Variety para que la gente sepa que estoy disponible” y dice con ironía que le pidió a su agente que buscara los papeles que Liam Neeson ha rechazado.
¿Hay algún personaje rudo que le hubiera gustado interpretar pero no lo hizo, por usar su término favorito? “Claro. Me hubiera gustado ser una Erin Brockovich”.
A falta de papeles importantes en el cine, Geena encontró un nuevo propósito, de una fuente inesperada. Instalada en Los Ángeles, para entonces en una relación con el cirujano pediátrico Reza Jarrahy, Geena tuvo una hija, que ahora tiene 21 años, seguida de dos hijos gemelos, que ahora tienen 19. “Cuando mi hija tuvo la edad suficiente, dije: '¡Oh, podemos ver programas preescolares! ¡Va a ser divertido!'”. Lo que vino después fue una sorpresa.
“Elegí un programa y en cinco minutos dije: ‘¿Cuántos personajes femeninos hay en esto? Dolorosamente pocos. Increíblemente pocos’”. Luego alquiló una película para niños. Lo mismo. Con su hija de dos años a su lado, Geena comenzó a ver una variedad de medios para niños. No solo las mujeres estaban subrepresentadas, notó, sino que estaban patéticamente estereotipadas. “Pensé: ¿Qué está pasando aquí? ¿Qué estamos haciendo?
“Inmediatamente lo extrapolé a una visión global: que aparentemente estamos enseñando a los niños a que los niños son más importantes. Los niños son los que son divertidos. Los niños son la historia principal. Y las niñas, incluso en las prendas para niños pequeños, tienden a ser sexualizadas o estereotipadas de manera muy estricta. Y pensé: Bueno, esto es terrible y tiene implicaciones increíbles”.
Ella se sintió impulsada a actuar. “No tenía intención de poner en marcha un instituto”, sonríe y bebe un sorbo de una de las dos tazas de café que ha pedido. “Pero no pude encontrar a ninguna otra persona que hubiera visto lo que yo vi”.
Cuando mencionó el desequilibrio de género en la pantalla con amigos y colegas de Hollywood, la respuesta fue negativa: ¿y las princesas de Disney? “Pero lo que yo decía era que el mundo de una película estaba vacío de personajes femeninos”, dice. Escenas de multitudes. Grupos de escolares. Geena estaba tan convencida de la desigualdad de género que encargó en privado un estudio de investigación y obtuvo los datos. Tardó dos años. Pero las cifras eran indiscutibles.
Geena aparece en la fotografía en Santa Mónica, California, un lugar lleno de estrellas. Lleva un jersey de rayas distorsionadas de algodón con estampado de almirante y fondant sobre un jersey de algodón de color tiza, pantalones de napa en tonos oscuros y mocasines Astaire de napa arrugada negra, todo de BOTTEGA VENETA.
Geena empezó a visitar a creadores de películas y programas infantiles en Los Ángeles. Naturalmente, se le abrieron las puertas a la actriz ganadora del Oscar. “Le dije: 'Tengo estos datos y me encantaría ir a hablar contigo'. No hubo ningún problema para conseguir reuniones. Una empresa reunió a 200 personas”. Geena está convencida de que el sesgo era y es “totalmente inconsciente”, y recuerda las miradas de asombro cuando los ejecutivos se dieron cuenta de la falta general de voces y rostros femeninos en sus producciones.
“Los datos han sido la clave mágica absoluta”, afirma. “Necesitaban que se les demostrara que había una tremenda escasez de personajes femeninos. Hablaban de lo mucho que les importaba [el equilibrio de género], pero no entendían lo importante, que era que los mundos estaban desequilibrados. Incluso si había una mujer como protagonista, ¿dónde estaban los demás?”. Uno de sus primeros informes en 2008 reveló que en un estudio de 15.000 personajes individuales con diálogo realizado con Stacy Smith, profesora asociada de la Escuela de Comunicación y Periodismo Annenberg de la USC, los hombres superaban en número a las mujeres en una proporción de 2,71 a 1.
Geena, que se describe a sí misma como una persona que no busca la confrontación, dice que su misión era trabajar detrás de escena directamente con las corporaciones de entretenimiento de los medios. “Logré crear algo que encaja perfectamente con mi personalidad. Quiero agradarle a la gente; quiero ser amable. Encontré una manera en la que no hay vergüenza ni culpa. No te estoy acusando de nada, vengo aquí como tu amiga. Quiero que trabajemos juntas de manera colegial. Y quiero que me sigas contratando”. Se ríe.
En 2004 fundó el Instituto Geena Davis sobre Género en los Medios. En 2016 se asoció con Google para crear una herramienta, GD-IQ, que analiza el contenido de los medios en busca de sesgos, y estableció relaciones tempranas con, entre otras, Mars y Lego, empresas gigantes que dan forma a lo que los niños ven y desean en la infancia. "Los anuncios de Mars ahora tienen un equilibrio de género, después de una consulta con ellos", dice Geena con orgullo. Su organización, que cuenta con un equipo central de 12 personas más una junta directiva, produce informes detallados cada año para cine y televisión que analizan variables como el género, la edad de 50 años o más, el tipo de cuerpo, la discapacidad y la representación de las personas de color y las personas LGBTQ. Se asocia con una docena de investigadores de doctorado para recopilar sus propios datos y publica informes citados globalmente por organizaciones de noticias como The New York Times, Variety y CNN. Y sus datos siguen siendo esclarecedores: en un informe de 2023 sobre la televisión infantil, en los nuevos programas solo el 43 por ciento de los personajes eran mujeres.
“Geena fue pionera en este campo de investigación, al estudiar la representación en pantalla”, afirma Madeline Di Nonno, directora ejecutiva del instituto. En aquel entonces, nadie pensaba en el género y el efecto que esto tenía en el mundo real. “Mucha gente se ha fijado en la escasez de guionistas y directoras. Nadie pensaba en las mujeres en la pantalla”, afirma Di Nonno. Describe a Geena como “el tipo de celebridad que es muy seria y que hará su trabajo”.
Por su parte, Geena enumera una lista de informes adicionales que el instituto publicará este año: “Representación de mujeres y niñas en las ciencias, la tecnología, la ingeniería y las matemáticas, representaciones culturales de la maternidad, salud mental en la televisión infantil, diversidad global e inclusión en la publicidad…”. La lista continúa. Sugiero que el instituto es una forma inusualmente altruista de abordar el sexismo en Hollywood. ¿No es más común que las actrices creen sus propias compañías de producción, contratándose efectivamente a sí mismas? Geena ganó un Oscar honorario, el Premio Humanitario Jean Hersholt, en 2019 por su investigación, pero ¿todo este trabajo realmente ha ayudado a su carrera como actriz?
“Cada vez que alguien dice: 'Sí, deberíamos tener más personajes femeninos', bromeo diciendo que todo es un plan de 20 años para conseguir más trabajo, ¡y no está funcionando!”, bromea.
“Me hubiera gustado ser Erin Brockovich”.
¿Para comer en casa? Geena lleva una chaqueta de aviador A2 de cuero negro de J.CREW sobre una camisa Adrian de algodón blanco de RALPH LAUREN. La corbata Classico de seda a rayas azul marino, rojo y dorado también es de J.CREW y los jeans Fairfax de algodón índigo (que se ven solo en la siguiente imagen) son de APC.
Fue Tootsie, en 1982, lo que marcó la llegada de Geena Davis. Vestida sólo con su ropa interior, Geena, de 26 años, hace que Dorothy, el icónico personaje drag queen de Dustin Hoffman, se estremezca de incomodidad en el camerino de la telenovela de hospital de mala calidad en la que ambos son actores. Fue sólo un papel menor en el clásico de Sydney Pollack, pero le permitió a Geena pasar del modelaje a la actuación.
Se había criado en Wareham, Massachusetts, en una familia que no sabía nada de Hollywood, pero a los tres años anunció su intención de ser actriz. “¿Cómo sabía siquiera que era un trabajo? No tengo ni idea. Pero eso era todo lo que quería hacer”. Sus padres, Bill y Lucille, eran gente práctica y poco mundana. Ha dicho que habrían sido Amish “si hubieran oído hablar de ser Amish”. Su madre eligió la inusual ortografía “Geena” porque el nombre convencional se parecía demasiado a “vagina”. Geena y su hermano, Dan, dos años mayor que ella, fueron educados para ser extremadamente educados.
Los Davis aceptaron sin cuestionamientos el plan de Geena de estudiar interpretación en la Universidad de Boston. “Creo que sabían muy poco sobre el tema, y sería increíblemente raro y extraño si yo pudiera tener una carrera exitosa”, me dice. En los años siguientes, Bill y Lucille asistirían obedientemente a las proyecciones de las películas de su hija e incluso aparecerían como extras del pueblo en la comedia de terror Beetlejuice de Tim Burton de 1988 (Geena interpretó a una recién casada fantasmal, pero no repetirá su papel en la secuela de este año). Sin embargo, se resistieron en un momento clave de lo que ella llama “mi fase de bichos”. La película de David Cronenberg de 1986, La mosca, protagonizada por Jeff Goldblum como un científico loco que fusiona accidentalmente su ADN con una mosca azul; Geena es una periodista científica que termina en su cama (eran una pareja al final del rodaje). “A Jeff y a mí nos encantó la historia de amor operística, y fue súper divertida, aunque un poco empalagosa. Siempre había algo de baba en el ambiente”. Treinta y ocho años después, sigue siendo espantoso. Sus padres no lo aprobaron.
“Mi hermano me llamó y supe que lo había visto con ellos”, recuerda Geena. “Me dijo: 'Nos encantó'”.
Pero sus padres se resistían a hablar con ella. Finalmente, su madre se puso al teléfono.
“Le dije: ‘Mamá, ¿qué demonios? ¿Qué pasa? ¿Qué fue? ¿El mono se volvió del revés?’ ”
Geena susurra con voz débil: “El sexo…”
¿No ayudó el hecho de que ella y Jeff estuvieran en una relación en ese momento? “Éramos una pareja. Eso no hizo ninguna diferencia”. Los dos se casaron al año siguiente. Geena ha dicho que lamenta el final apresurado de su relación tres años después. (Cautelosa en el tema de su vida personal, se ha casado tres veces: primero en un compromiso juvenil con un camarero de Brooklyn, Richard Emmolo; luego con Goldblum, en una boda en Las Vegas; y más tarde con el director Renny Harlin. Recientemente finalizó su separación de Reza Jarrahy).
Fue a través de Goldblum que se hizo amiga del director Lawrence Kasdan, y finalmente consiguió el papel de Muriel Pritchett en su película de 1988, The Accidental Tourist. Muriel es una excéntrica entrenadora de perros del lado equivocado de Baltimore que toma a la privilegiada Wasp (William Hurt) como su amante.
“Había leído el libro mientras estaba haciendo The Fly; soy fan del trabajo de Anne Tyler. Me di cuenta de que iban a hacer la película y que odiaba a quien fuera a interpretar ese personaje, porque yo quería interpretarla a ella”, dice Geena. “Luego resultó que Lawrence Kasdan la iba a dirigir, y Jeff y yo socializamos con él y su esposa todo el tiempo. Y no quería decir nada que pareciera que estaba mezclando nuestra amistad con los negocios.
“Finalmente pensé que no podía dejar de mencionar que quería interpretar este papel. No podía dejarlo pasar. Él dijo: '¿De verdad? No habría pensado en ti, con tus antecedentes patricios'”, se ríe Geena. “Había asumido que, como soy de cerca de Cape Cod, pasaba el rato con los Kennedy o algo así. Le dije: 'No. Nada de eso'”.
Geena consiguió el papel y se preparó febrilmente. “Escribí listas de todos los verbos que Tyler usaba para describir las acciones de Muriel: 'Ella hizo clic en la habitación' y todo eso. Todos los adjetivos y descripciones”. Ganó el Oscar a la mejor actriz de reparto en marzo siguiente, superando a Sigourney Weaver, Frances McDormand, Joan Cusack y Michelle Pfeiffer.
“Pensé que la película podría ser nominada, y Larry era conocido como un director muy talentoso, y Bill Hurt, por supuesto, pero no pensé que eso me afectaría”, dice con modestia. “Me alegré mucho de que se fijaran en ellos”.
Con el Oscar llegaron papeles más jugosos, pero la actitud autocrítica de Geena no cambió hasta que conoció a Susan Sarandon, una actriz diez años mayor que ella. Según cuenta Geena, su vida es en gran medida una vida de dos partes: una antes de hacerse amiga de Sarandon y otra después.
“En cuanto la conocí, me quedé con la boca abierta”, dice Geena ahora. Se conocieron cuando fueron elegidas para Thelma & Louise y las dos mujeres siguen siendo amigas íntimas. “Todo lo que dije o hice fue precedido por un ‘No sé qué piensas’ o ‘Probablemente sea una idea estúpida’. Y ver, experimentar, a una mujer que no antepone todo con disculpas y simplemente dice lo que piensa fue revolucionario”.
¿Geena le pidió consejo?
“Constantemente, constantemente. Susan fue una experiencia muy inspiradora. Nos amábamos por igual, pero fue increíblemente revelador [en el set]. No era que fuera conflictiva o exigente, quiero decir, todos la amaban. Y no era algo como 'Queremos a Geena un poco más porque es tan cobarde'. Se aceptaba como algo completamente normal moverse por el mundo como lo hacía ella, diciendo lo que uno piensa”.
En sus memorias, Geena recuerda que Ridley Scott le sugirió que se quitara la blusa para una de las escenas en las que conducía en Thelma y Louise. Cuando Sarandon se enteró de esta idea, se acercó tranquilamente a Scott y le anunció que no, que Geena no se quitaría la blusa. “Fue una especie de reprogramación para mí”, escribe Geena.
“En el momento en que conocí a Susan Sarandon, me quedé con la boca abierta”.
Geena tiene una intensidad que aporta a cada nuevo proyecto. Una parte de eso es su indiscutible belleza física y presencia. Otra podría estar relacionada con un diagnóstico que recibió cuando tenía poco más de 40 años. “Empecé con un nuevo terapeuta cuando terminó mi matrimonio con Renny Harlin. Después de un par de sesiones, me preguntó: '¿Alguien te ha dicho que tal vez tienes TDAH?'”.
Geena dice que no tiene “la H”. Parece bastante ocupada, digo.
“Lo sé, pero soy una babosa enorme. Mi posición favorita es tumbada en el sofá”, responde.
En cualquier caso, el diagnóstico de TDAH tenía sentido para ella. “Me hicieron pruebas y estaba fuera de serie. Eso lo explicaba todo. Durante toda mi infancia fui muy inteligente. Lo aprobé todo con facilidad. Pero cuando llegó la escuela secundaria, cuando tenía que escribir un informe que me llevaba más de un día, estaba completamente jodida. Cargaba con una vergüenza terrible por no poder terminar las cosas. Era un gran secreto; era frustrante y vergonzoso ser alguien que empezaba un millón de cosas y no podía terminarlas”.
Hacer una película, con su estructura impuesta por el productor y el presupuesto, fue la solución perfecta para el trastorno por déficit de atención de Geena. “La vida va a la deriva a menos que te pongan una pistola en la cabeza. Esa era la expresión. ¿Y qué es más peligroso que tener que rodar esta escena, ahora mismo , con cientos de personas que dependen de ti?”
Necesita presión y hace un papel de mujer bajo presión muy bien. Su papel como la primera mujer presidenta de los Estados Unidos en el drama de ABC Commander in Chief de 2005 se vio trágicamente interrumpido después de una temporada. “Fue el mayor dolor de mi vida”, dice con un suspiro. “Debería haber tenido una administración más larga”. Las cifras de audiencia fueron sólidas y Geena ganó un Globo de Oro por su papel de política dueña de sí misma. Y, sin embargo, “terminó cancelándose”. Una pena, dice, porque ser presidenta “se me subió totalmente a la cabeza”.
Fresco como un abrigo Babil de napa negra suave y mate, un top Steven de jersey de algodón orgánico en azul pálido y unos pantalones Chan de pana vintage negros, todos de THE ROW. Las gafas de sol, el cinturón y los mocasines son del propio estilista.
También es una mujer ruda en su tiempo libre. Hace años, me cuenta, “quería encontrar un deporte y descubrir si podía ser realmente buena en él. Estaba aprendiendo todas estas diferentes habilidades y deportes para películas, y era bastante buena en todos ellos”. Durante la producción en 1996 de The Long Kiss Goodnight (que probablemente tenga la mayor cantidad de muertos de todas sus películas), tuvo un entrenamiento intensivo con armas. “El entrenador me dijo: 'Tienes mucho talento sin explotar. Creo que podrías competir en tiro con pistola si quisieras tomártelo en serio'”.
¿Eso la hizo enojar?
“¡Sí!”, dice, y toma un sorbo de su café negro, ahora frío. “Pero pensé: ¿Cómo puedo coger una pistola? No puedo practicar en mi jardín”. Luego, durante la cobertura de los Juegos Olímpicos de Atlanta de ese mismo año, vio un vídeo de Justin Huish, que ganó dos medallas de oro en tiro con arco, entrenando en casa. “Pensé: voy a probar eso. Es una especie de arma”. Geena pidió consejo a Huish, quien le recomendó un entrenador. Y eso fue todo.
“En un par de meses me dijo: 'Tienes que empezar a competir'. ¿Estoy compitiendo? Estás bromeando”. En 1999, ya era una de las mejores arqueras de Estados Unidos, e incluso se presentó a las pruebas para el equipo olímpico nacional (fue semifinalista y quedó en el puesto 26; las 16 mejores entraron en el equipo).
Además de conseguir el equipo adecuado y entrenar para tensar el arco hasta una determinada fuerza de tiro, el entrenador le dijo que el principal desafío del tiro con arco es recrear el mismo tiro cada vez. “Es todo una batalla contigo misma. La más mínima diferencia en tu forma de pensar cambiará tu tiro. Es fascinante”. Geena comenzó a entrenar obsesivamente. Cualquier interrupción del programa se traduciría en una caída en la forma. “Con solo parar unos días pierdes parte de esa fuerza”. Cuando Hugo Boss la invitó a asistir a su desfile de moda en Milán, su entrenador le dijo que solo podría viajar si continuaba entrenando. Se llevó su arco, participó en un torneo de tiro con arco en la Toscana y ganó. “No puedes simplemente incursionar”, dice, por eso ha dejado el tiro con arco por ahora.
A falta de deporte, esas manos firmes han estado ocupadas: su afición por tallar calabazas elaboradas ha dado paso, según cuenta, a una fascinación por tallar huevos. Geena es una gran artesana. “Una Pascua recibí la revista de Martha Stewart y en la portada había un huevo abierto con una pequeña bisagra. Se utiliza una pequeña herramienta Dremel con diferentes hojas para cortar los huevos. Tengo 12 tamaños diferentes de huevos, desde avestruz hasta agapornis, y el plan general es hacerlos huevos nido. He tallado animales en el avestruz.
“Tengo una mano increíblemente firme. Podría pintar con una pestaña. Sí, podría ser microcirujana o algo así”, bromea. “Me encantan las cosas pequeñas”. (También colecciona dijes de oro antiguos (una pelota de béisbol, una pistola diminuta, un barco pirata) que consigue en eBay y Etsy, y está confeccionando una pulsera con estos adornos en miniatura para representar cada una de sus películas).
La pulsera es de Geena; los dijes antiguos se consiguieron en eBay y Etsy y representan cada una de sus películas. La pulsera en sí también es una referencia a The Long Kiss Goodnight, su decimoquinta película, en la que interpretó a una asesina del gobierno, Samantha Caine, quien, en una escena, le da una pulsera de dijes a su hija, Caitlin.
El próximo papel de Geena es en un thriller #MeToo de tono oscuro, Blink Twice, dirigido por Zoë Kravitz y que se estrenará en agosto, sobre un multimillonario tecnológico (Channing Tatum) que se lleva a una camarera a su isla privada. Geena interpreta a la asistente de Tatum. "Puedo ser graciosa en este papel", dice. Kravitz describe a Geena como "una Mensa y una verdadera genio, poderosa sin complejos no solo como actriz sino como ser humano". ¿Se dejó influenciar por las dos décadas de investigación de Geena sobre la representación femenina en la pantalla? "Absolutamente", dice. "Siempre he admirado lo franca que ha sido sobre la experiencia femenina y cómo las cosas deben cambiar".
En junio se celebra el décimo aniversario del Festival de Cine de Bentonville, que Geena puso en marcha (la ciudad de Arkansas ni siquiera tenía un cine en ese momento) para promover “el trabajo de las mujeres y las voces diversas en el cine y la televisión”, específicamente detrás de la cámara. “Todo el mundo sabe desde hace décadas la cantidad abismal de directoras”, dice. Un evento popular del festival ha sido Geena and Friends, en el que ella y otras actrices reinventan escenas de películas dominadas por los hombres. Se adapta perfectamente al feminismo de Geena: bondadoso, hilarante, subversivo. Vale la pena ver en YouTube la actualización del año pasado de El Padrino, en la que Geena interpretó a “Frieda” Corleone (en homenaje al sórdido Fredo de John Cazale).
“Siempre le recuerdo a la gente que una de las formas más fáciles de crear personajes femeninos es simplemente cambiar el nombre de pila”, dice enfáticamente. Nos levantamos de nuestros asientos, que son demasiado bajos para nosotros, para darnos un abrazo de despedida y dejar atrás tres tazas de café frío medio vacías. Geena todavía se muestra a gusto con su tema. Puede hacer que cambiar el guión suene tan simple como conducir un auto por un precipicio. “Para hacer papeles femeninos, eso es todo lo que necesitas hacer”.
Susie RushtonSusie Rushton es una escritora y editora que vive en Londres y actualmente trabaja como editora adjunta de Telegraph Luxury. Anteriormente, fue editora de artículos en la revista Vogue del Reino Unido, editora adjunta de Porter y editora de The Independent Magazine. Susie también es una esgrimista de renombre nacional; su arma preferida es el florete. leer más Retratos de
Chris RhodesEl fotógrafo británico Chris Rhodes trabaja de forma intuitiva con entornos y sujetos, celebrando los momentos fugaces de la vida y encontrando encanto en lo cotidiano. Entre sus clientes se encuentran Bottega Veneta, Burberry, Gucci, Jil Sander y Miu Miu; está representado por Webber Represents.leer más Estilismo de
Gabrielle MarcecaGabrielle Marceca es una estilista y consultora de moda que vive en la ciudad de Nueva York. Originaria de la Gran Manzana, Gabrielle estudió en el Fashion Institute of Technology y se formó como asistente de las estilistas Kate Young y Vanessa Traina. Desde que inició su propia carrera en la industria, Gabrielle ha realizado fotografías de campañas…leer más
Peinado: Jonathan Colombini. Maquillaje: Holly Silius. Diseño de escenografía: Kelly Infield. Sastrería: Susie Kourinian. Producción: Connect the Dots.
Este perfil fue publicado originalmente en The Gentlewoman nº 29, Primavera y Verano 2024.
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